Класичні правила монтажу відео

Дотримуючись простих стандартів для редагування відео ви можете зробити ваші фільми плавними, у класичному стилі, не вдаючись до кількох переходів.

Звичайно, правила були створені для того, щоб їх порушувати, а креативні редактори отримують надзвичайну художню ліцензію. Але, якщо ви новачок у ремеслі редагування відео, ознайомтеся з цими перевіреними передовими методами та вважайте їх основою для розвитку своїх навичок.

01

з 10

B-Roll

Б-рол відноситься до відеозаписів, які визначають сцену, розкривають деталі або взагалі покращують історію. Наприклад, на шкільній виставі, окрім зйомки п’єси, ви можете отримати б-рол зовнішньої сторони школа, програма, обличчя глядачів, актори, що ховаються в крилах, або деталі костюма.

Ці кліпи покривають будь-які вирізи або плавні переходи від однієї сцени до іншої.

02

з 10

Не стрибайте

А стрибок скорочення з’єднує два послідовні знімки з однаковою камерою налаштування, але різниця в темі. Найчастіше це трапляється під час інтерв’ю, коли, наприклад, вам потрібно щось вирізати з середини розмови.

Якщо залишити кадри, що залишилися, поруч, аудиторія буде збентежена легким переміщенням об’єкта. Замість цього покрийте вирізку б-ролом або скористайтеся блеском.

03

з 10

Уявіть собі горизонтальну лінію між вами і вашими об'єктами. Тепер залишайтеся на своєму боці лінії, поки записуєте сцену. Спостерігаючи за 180-градусною площиною, ви зберігаєте перспективу, яка є більш природною для аудиторії.

Якщо ви редагуєте кадри, які порушують це правило, спробуйте використовувати b-roll між кадрами. Таким чином, зміна перспективи не буде такою різкою — якщо вона взагалі помітна.

04

з 10

45 градусів

Коли ви редагуєте сцену, зняту з кілька ракурсів камери, завжди намагайтеся використовувати знімки, які дивляться на об’єкт з різниці принаймні 45 градусів. В іншому випадку кадри надто схожі і здаються глядачам майже як стрибки.

05

з 10

Cut on Motion

Рух відволікає око, щоб не помітити порізи для редагування. Тому, коли ви переходите від одного зображення до іншого, намагайтеся робити це, коли об’єкт рухається. Наприклад, різання від поворотної головки до дверцят, що відкриваються, набагато плавніше, ніж відрізання від нерухомої головки до дверцят, які збираються відкрити. Крім того, якщо рух між двома відеосегментами пов’язаний, обрізка руху безперешкодно з’єднує ці дві дії.

06

з 10

Зміна фокусної відстані

Коли у вас є два знімки одного і того ж об’єкта, легко перерізати між близьким і широким кутом. Тому, знімаючи інтерв’ю або тривалу подію, наприклад весілля, час від часу змінюйте фокусні відстані. Широкий знімок і середній крупний план можна вирізати разом, дозволяючи редагувати частини та змінювати порядок знімків без очевидних скорочень.

07

з 10

Вирізати на подібних елементах

Є розріз Апокаліпсис нині від обертового стельового вентилятора до вертольота. Сцени різко змінюються, але візуально схожі елементи створюють плавний, креативний зріз.

Ви можете робити те саме у своїх відео. Виріжте від квітки на весільному торті до бутоньєрки нареченого або нахиліть до блакитного неба з однієї сцени, а потім вниз від неба до іншої сцени.

08

з 10

Витерти

Коли кадр заповнений одним елементом (наприклад, спиною чорного піджака), це дозволяє легко перейти до абсолютно іншої сцени, не роздратуючи глядачів. Ви можете налаштувати підтирання самостійно під час зйомки або просто скористатися перевагами, коли вони відбуваються природно.

09

з 10

Установіть відповідність сцені

Принадність редагування полягає в тому, що ви можете знімати кадри не в порядку або в окремі моменти, а також обрізати їх разом, щоб вони виглядали як одна безперервна сцена. Однак для ефективного виконання цього чаклунства елементи кадрів мають збігатися.

Наприклад, об’єкт, який виходить з кадру праворуч, повинен увійти до наступного кадру зліва. В іншому випадку здається, що об’єкт розвернувся і тепер йде в іншому напрямку. Або, якщо об’єкт зйомки тримає щось на одному кадрі, не ріжте безпосередньо на знімок її з порожніми руками.

Якщо у вас немає потрібних знімків, щоб внести відповідні редагування, вставте між ними трохи б-ролу.

10

з 10

Мотивуйте себе

Кожен розріз повинен бути мотивованим. Повинна бути причина, по якій ви хочете переключитися з одного кадру або ракурсу камери на інший. Іноді ця мотивація є простою, наприклад, «камера тряслася» або «хтось пройшов перед камерою».

Однак в ідеалі ваша мотивація для вирізання повинна полягати в тому, щоб просувати оповідь вашого відео. Під час зйомки шукайте способи розташувати камери або заповнити кадри для подальшого редагування. Завжди легше діяти обдумано під час відеозйомки, ніж виявляти божественний геній із ненаправлених кадрів.