Що таке анімація, намальована на плівці?

Намальований на плівці анімація це саме те, як це звучить: анімація, яка намальована безпосередньо на барабані фільму з використанням ряду інструментів, прийомів і методів. Це пропускає весь процес cel анімація, фотографування та секвенування відео — або більш сучасний процес цифрового рендерингу. Натомість намальована анімація накладає анімаційне зображення безпосередньо на окремі кадри стрічки фільму.

Як працює намальована анімація

Отже, як це працює? Намальовані на плівці аніматори можуть використовувати як чисту (непроявлену), так і чорну (проявлену) плівку у великих або малих розмірах; те, що вони використовують, визначає їхню техніку, хоча багато аніматорів прославилися дикими експериментальними набігами на анімацію намальованої на плівці, які відхиляються від звичайних технік.

Котушка плівки розкладається по всій робочій поверхні і закріплюється на місці. Потім аніматор працює від кадру до кадру, щоб створити своє зображення на кожному крихітному окремому кадрі, коригуючи його з кожним послідовним кадром, щоб показати прогрес руху. Це вимагає великої точності та таланту, а також створює впізнаваний ефект хисткості, який у багатьох асоціюється з намальованою на плівці анімацією. Використання цього методу значно відрізняється від проміжного процесу, до якого звикли більшість традиційних аніматорів, і більше нагадує фліпбук без переваг багатошарових сторінок. Аніматори повинні судити по зору та вміти правильні зміни, необхідні для створення чіткої послідовності руху від одного кадру до іншого.

Робота з порожньою плівкою

При роботі з порожньою/непроявленою плівкою аніматори можуть ставитися до фільму як до крихітного шматочка паперу. Вони можуть малювати все, що забажають, за умови, що вони використовують носій, який буде прикріплюватися до плівки. Однак ця техніка не обмежує аніматорів лише чорнилами та фарбами. Вони можуть клеїти все, що завгодно, від кольорового паперу до гумок для олівців — все, що плаває на їхньому човні. Відомо, що деякі з них з’єднувалися з наявними кадрами фільму.

Інший спосіб використовувати чисту/непроявлену плівку - це в темній кімнаті, використовуючи спеціальну установку з невеликим, сфокусоване світло, яке використовується для експонування кадрів плівки по одному, як правило, з дрібними предметами, розміщеними зверху їх. Це створює стійке враження об’єктів на рамі. Коли плівка розгорнута так само, як звичайна фотографія, враження стає зрозумілим. Це майже як поєднання силуетної анімації та зупинкової анімації, отриманої шляхом маніпулювання експозицією плівки.

Розроблений фільм представляє абсолютно новий вид полотна для роботи, а також новий набір інструментів і технік. Травлення та подряпини на плівці не є рідкістю і створюють характерний вигляд, сприятливий для певних стилів анімаційного мистецтва. Нанести колір на чорну плівку може бути трохи складніше, але нанесення шарів на подряпані ділянки або використання таких інструментів, як маркери для фарб, можуть гарантувати, що колір виділяється з чорної основи. Деякі навіть зайшли так далеко, щоб шліфувати поверхню плівки для більш розсіяного ефекту, безпосередньо пробиваючи отвори в ньому, щоб пропускати світло, і використовувати різні хімічні речовини, щоб безпосередньо впливати на поверхню фільм.

Переваги намальованої анімації

Однією з переваг намальованої анімації є те, що вона відносно недорога, оскільки не вимагає складні масиви камер, тисячі клітинок або дороге програмне забезпечення. Кілька простих інструментів для малювання та травлення, рулону плівки та проектора може бути достатньо, щоб дозволити аніматору досліджувати їхню оригінальність та грати з абсолютно унікальним носієм. Простота формату також змушує аніматорів бути більш креативними та інноваційними в оповіді за допомогою анімованих візуальних зображень. Середовище залишає простір для експериментів з усім, від фарби до експозиції плівки до обробки, і немає двох однакових анімацій, намальованих на плівці.