บทนำสู่การออกแบบกราฟิก

การออกแบบกราฟิกคือการใช้สี รูปร่าง เลย์เอาต์ การออกแบบตัวอักษร และองค์ประกอบอื่นๆ เพื่อสร้างและส่งเสริมข้อความ อย่างดีที่สุด มันรวมหลักการสื่อสารทางวิทยาศาสตร์เข้ากับสุนทรียศาสตร์เพื่อให้สอดคล้องกับผู้ฟังและกระตุ้นการกระทำและ/หรืออารมณ์

หลักการออกแบบกราฟิก

ที่รากฐาน การออกแบบกราฟิกอาศัยหลักการที่รวบรวมมาจากการวิจัยทางจิตวิทยาและสังคมหลายทศวรรษ เทคนิคต่างๆ ที่นักออกแบบใช้ เช่น การใช้จานสีเฉพาะเพื่อกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์ที่คาดเดาได้ เป็นส่วนหนึ่งของศาสตร์แห่งการออกแบบ

นักออกแบบพิจารณาองค์ประกอบต่างๆ เช่น:

  • วิชาการพิมพ์—การเลือกและขนาดของแบบอักษรเฉพาะสามารถสื่อความหมายได้ ตัวอย่างเช่น ฟอนต์ sans-serif แบบหนักๆ บ่งบอกถึงอำนาจที่ฟอนต์สคริปต์แบบ thin-stroke ไม่แสดง
ความหมายแบบอักษรอ่อนเกิน
Rita Shehan
  • รูปร่างรูปร่าง สามารถถ่ายทอดโทนเสียง ตัวอย่างเช่น องค์ประกอบที่โค้งมนมีแนวโน้มที่จะดูเป็นมิตร ในขณะที่รูปทรงสี่เหลี่ยมจัตุรัสจะทำให้ดูเป็นระเบียบมากขึ้น การจัดวางองค์ประกอบกราฟิกให้เป็นรูปแบบที่คาดเดาได้หรือสุ่มก็ทำให้เกิดรูปร่างแปลก ๆ เช่นกัน ซึ่งส่งผลต่อการสื่อสารโดยรวม
ป้ายต้อนรับ Heartwood Forest
Peter O'Connor / Flickr / CC BY-SA 2.0
  • สีสีและการผสมสี ส่งผลโดยตรงต่อการมีส่วนร่วมทางอารมณ์ของผู้ชมด้วยชิ้นงานที่ออกแบบ
" รอยยิ้ม" ดีไซน์สีเหลืองสดใส
  • พื้นผิว—หมึกบนกระดาษทำงานให้เสร็จ แต่เพิ่ม องค์ประกอบที่ไม่ได้มาตรฐาน เช่น ผ้า ฟอยล์ หรือลายนูน ให้ประสบการณ์การสัมผัสที่มีอิทธิพลและขยายการรับรู้ของผู้ฟังต่อการออกแบบโดยรวม
การ์ดอวยพรโลหะนูน
แคนดิซ ครูซ
  • พื้นที่สีขาว—การไม่มีองค์ประกอบสามารถมีพลังเท่ากับการมีอยู่ขององค์ประกอบหนึ่ง การออกแบบที่มีพื้นที่สีขาวจำนวนมาก (หรือ "เชิงลบ") บางครั้งอาจสื่อถึงความซับซ้อนหรือความประณีต อย่างน้อยที่สุด ในบริบทที่มีการพิมพ์จำนวนมาก พื้นที่สีขาวที่มากขึ้นจะทำให้ผู้อ่านมีส่วนร่วมได้ง่ายขึ้น

แม้ว่าการวิจัยเบื้องหลังการออกแบบที่ยอดเยี่ยมจะฟังดูมีเหตุผล แต่นักออกแบบก็สร้างผลงานด้วยอัจฉริยะเชิงสร้างสรรค์ของตนเองเพื่อพัฒนาผลงานที่ตอบสนองความต้องการของลูกค้า

เครื่องมือออกแบบกราฟิก

นักออกแบบกราฟิกมักจะสร้างและจัดเรียงองค์ประกอบโดยใช้ ซอฟต์แวร์กราฟิก. อะโดบี อิลลัสเตรเตอร์, Photoshop, และ InDesign เป็นโปรแกรมที่ใช้กันมากที่สุด

  • Adobe Illustrator รองรับกราฟิกแบบเวกเตอร์ที่ซับซ้อนและงานศิลปะที่ปรับขนาดได้ นักออกแบบใช้ Illustrator เพื่อสร้างอินโฟกราฟิก ไอคอน และชิ้นส่วนที่เกี่ยวข้อง
  • Adobe Photoshop มีเครื่องมือแก้ไขและฟิลเตอร์พิเศษหลายร้อยรายการเพื่อปรับภาพถ่ายและไฟล์ภาพอื่นๆ
  • Adobe InDesign เป็นโปรแกรมเลย์เอาต์แบบอิงเฟรมที่มุ่งสู่การจัดองค์ประกอบ

นักออกแบบที่มีงบประมาณจำกัดมักจะใช้ทางเลือกโอเพนซอร์ซแทนแอปพลิเคชันมาตรฐานเหล่านี้ ตัวอย่างเช่น, GIMP มีคุณสมบัติหลายอย่างเช่นเดียวกับ Photoshop Inkscape เป็นทางเลือกแทน Illustrator และ Scribus เป็นตัวทดแทนที่ดีสำหรับ InDesign

การออกแบบกราฟิกในชีวิตประจำวัน

คุณได้สัมผัสกับผลงานของนักออกแบบมืออาชีพทุกวัน ตั้งแต่แคมเปญโฆษณาที่ซับซ้อนไปจนถึงเทมเพลตสเตชันเนอรีที่เรียบง่าย ทั้งหมดเริ่มต้นด้วยนักออกแบบนำศิลปะและวิทยาศาสตร์มาใช้ในงานฝีมือของตน

การออกแบบอย่างมืออาชีพยังแทรกตัวเองในสถานที่ที่น่าเบื่อที่สุด ตัวอย่างเช่น Federal Highway Administration ดูแล ข้อกำหนดการออกแบบทางเทคนิคโดยละเอียด สำหรับป้ายทางหลวงของรัฐบาลกลาง โดยระบุด้วยความแม่นยำอย่างยิ่งในด้านต่างๆ เช่น ระยะห่าง เลย์เอาต์ แบบอักษร และแม้แต่มุมและตำแหน่งของลูกศร

ป้ายทางหลวงแคลิฟอร์เนีย 1
Robert Ashworth / Flickr / Attribution 2.0 ใบอนุญาตทั่วไป