Link's Awakening Review: A Refreshing Throwback in the Zelda Franchise

Vi köpte The Legend of Zelda: Link’s Awakening så att vår expertgranskare kunde testa och bedöma den noggrant. Fortsätt läsa för vår fullständiga produktrecension.

Med de enorma uppgraderingarna av tekniken under de senaste konsolgenerationerna har det blivit en växande lust att göra om våra favoritspel från det förflutna. Gå in i The Legend of Zelda: Link’s Awakening, a Växla remake av en Game Boy-klassiker från 1992. Remaket är en vacker nyskapande som lyckas förbli trogen både andan och spelet i originalet på ett sätt som få remakes lyckas få till stånd.

Ta en titt på några av de andra bästa Nintendo Switch-rollspel du kan köpa.

Handling: En trevlig berättelse 

Även om det verkligen inte är på nivån med The Last of Us eller The Witcher 3 när det gäller berättande, skapar Link's Awakening en mycket trevlig berättelse under hela speltiden. Link reste till sjöss när en storm tar honom och lämnar honom strandsatt på Koholint Island. Han kan inte lämna förrän han väcker vindfisken från sin mardröm, men vad kommer att hända när han gör det?

Längs Links resa möter du invånarna på ön Koholint: söta Marin, som drömmer om att åka iväg för att sjunga för hela världen; Ms Meow Meow som håller Chain Chomps som husdjur; Ulrira, som alltid längtar efter att prata i telefon men klämmer över tanken på ett personligt möte. Karaktärerna i det här spelet har mycket personlighet, och de går var och en i sina liv som du gör ditt.

För fans av andra Nintendo-serier, särskilt Mario franchise, det finns många cameos i världen. Det finns Goombas, Piranha Plants, Cheep Cheeps, Mr. Write och mer. Samtidigt finns Links typiska vänner och fiender ingenstans att hitta – ingen Zelda, ingen Ganon. Storymässigt är detta inte typiskt Zelda spel.

Den mest intressanta karaktären är vindfisken själv, eller mer specifikt vad den representerar. Links resa för att väcka vindfisken ifrågasätter själva definitionen av verkligheten och vilka minnen du vill ha. Jag kommer att fördjupa mig i spoilers lite här och framåt, så om du inte vill bli bortskämd, vet att Link's Awakening ger en djupt känslomässig resa som du kommer att bli kär i.

Under hela spelet är det tydligt att Links mål är att lämna ön. Att väcka vindfisken är det enda sättet att göra det. Men att väcka vindfisken kommer att radera Koholint Island, tillsammans med alla människor som bor på den. Spelet frågar dig om dess invånare, minnen du skapade, kampen du mötte någonsin varit verklig, eller om de alla var en dröm. Den frågar dig: hur värderar du din tid på Koholint Island?

I slutet av spelet ler Link. För honom, även om Koholint Island inte längre existerar, var hans tid där verklig. Människorna var verkliga. Utmaningarna var verkliga. Hans upplevelse var verklig. Han sa hejdå till allt, men allt lever fortfarande kvar inuti honom och inuti vindfisken, som flyger över huvudet och sjunger vindfiskens melodi. Bara för att något (eller någon) är borta betyder det inte att det inte längre lever vidare. Du har kraften att hålla dessa minnen, de drömmarna, vid liv.

I slutändan är det här spelet en ode till det förflutna, en hyllning till dina minnen och de människor och tider du har älskat. De kanske inte längre finns, men de kommer att finnas så länge du bestämmer dig för att hålla dem vid liv i ditt minne. Du bör inte vara rädd för att släppa taget om ditt förflutna, för det kommer alltid att vara en del av dig, precis som Koholint Island alltid kommer att vara en del av Link and the Wind Fish.

Spelupplägg: Nära originalet 

Till skillnad från många remakes gör Link’s Awakening sitt bästa för att hålla spelet så nära originalet som möjligt. Vissa livskvalitetsförändringar gjordes, som att göra vissa mekaniker till permanenta uppgraderingar (till exempel kraftarmbandet), men utvecklarna var noga med att lämna andra element orörda. Det ger en intressant titt på begränsningarna för tidigare spelkonsoler och hur vissa designval helt enkelt känns föråldrade idag, medan andra val kan erbjuda en chans till reflektion som har gått förlorad i spelutvecklares strävan efter att skapa spel bekväm.

Du måste utrusta Rocs fjäder (din hoppförmåga), till exempel, istället för att ha den permanent mappad till, säg, en stötfångare eller avtryckare. Spelet ger dig två förmågasslots, där du mest kommer att rotera mellan hoppning, magiskt pulver, bomber, en bumerang, en spade och en båge. Jag hade i princip alltid hoppning bunden till en lucka och roterade mellan resten när behovet uppstod.

Att rotera mellan förmågor tar dyrbar tid att gå igenom mitt lager och ommappning av knappar, men det gjorde det också jag uppskattar varje förmåga mer och försöker öka dess användbarhet innan jag såg mig själv tvingad att byta till annan. De kunde ha mappats till den oanvända D-pad, men detta lilla besvär fick mig verkligen att tänka på mekaniken jag hade i spelet, och det fick mig att vara mer kreativ med de verktyg jag hade istället för att använda någon "bästa" lösning som standard.

Strid: Otroligt givande

Strid i Link's Awakening är otroligt givande. Fiender rör sig i förutsägbara mönster som är lätta att upptäcka men svåra att bemästra. Tajming är viktig för att ta ner mobbar och för att undvika eller parera deras attacker. Bossfights kräver ofta mer kreativ, unik taktik som inte syns någon annanstans i spelet. Kanske måste vissa chefer svälja en bomb, eller så måste andra komma ut ur lampan. Varje ny mobb kommer att få dig att tänka tills du hittar det bästa sättet att ta ner dem.

Pusseldesign: Mestadels trial and error 

Var Link's Awakening visar sina sprickor som ett Gameboy-spel från 1992 är i sin pusseldesign. Vissa pussel krävde smart tänkande, som vissa schackpjäsers hoppmönster, men andra var ett spel av försök och misstag. Jag kommer inte att vara för specifik för att inte förstöra spelet, men jag var tvungen att lita på guider fler gånger än jag skulle vilja erkänna när lösningen på ett pussel involverade att göra en specifik uppgift i en specifik ordning, och inga ledtrådar i spelet gavs för att antyda varken uppgifterna eller beställa. Pussel var inte så mycket ett prov på uppfinningsrikedom som de var ett hinder för ett annars fantastiskt spel.

Att se detta specifika spels tillvägagångssätt på pussel var ändå en fantastisk chans att reflektera över hur Legend of Zelda-serien har vuxit sedan Link's Awakening. Det här har alltid varit en serie känd för att belöna smart spel. Ocarina of Times fängelsehålor har några av mina favoritpussel genom tiderna, som testar din förmåga att känna igen mönster som är gömda i kaoset, och Breath of the Wild revolutionerade hur vi tänker på miljöer med öppen värld tack vare dess fysikbaserade lösningar på vanliga problem.

Däremot är Link's Awakening mycket närmare gamla pusselspel som t.ex Myst eller till och med något som Ace Attorney. Lösningar kräver smart tänkande, men ofta är problem mer som gåtor och tillåter bara en specifik lösning. De exemplifierade videospelens begränsningar som kodpaket. Tillsammans med mjukvara har pussel i spel utvecklats för att tillåta oortodoxa lösningar som egentligen bara var tillåtna i mer flexibla miljöer, som bordsrollspel eller, ja, det verkliga livet. Om du vill ha ett exempel på den unika problemlösning jag lyfter fram, föreslår jag att du tittar på människor som försöker lösa Breath of the Wilds helgedomar på helt nya sätt.

Grafik: Ett av de snyggaste Switch-spelen 

När de designade den här remakens nya estetik ville utvecklarteamet fånga känslan av ett litet leksaksdiorama. Det resulterade i ett av Switchens snyggaste spel, som håller sig mot titaner som The Legend of Zelda: Breath of the Wild och Luigi’s Mansion 3. Det är svårare att jämföra med ett spel som Gud av krig eftersom Link's Awakening är det som ligger längst bort från en realistisk stil – den försöker ta det overkliga och få det att kännas verkligt.

Allt i Link’s Awakening ser ut som en liten plastfigur som du kan känna i dina händer. Det är löjligt charmigt, utan tvekan, men det som verkligen sticker ut med det är dess vilja att ta estetiska risker som inte har setts sedan Wind Waker. Även om spelet utan tvekan känns modernt, har det också en retroanda som är trogen 1992 års release.

Link rör sig linjärt i 8 riktningar, som han gjorde i originalet. Alla föremål och lövverk i spelet upptar osynliga brickor, precis som i ett retroinspirerat indiespel. Spelet förändrar väldigt lite om originalet när det gäller placering, känsla och underliggande mekanik. Det känns som att Nintendo tog originalet och precis lagt till ett nytt lager estetisk färg, och för det mesta fungerar det vackert.

Ovanpå de tecknade sprites och gräsplattor finns det många visuella effekter att lägga till atmosfären. Vattnet ser så genomskinligt ut att du kan känna vätan. När du korsar den mystiska skogen följer ett svindlande dis och dimma dig. Ibland kommer effekterna dock i vägen för spelet. På öppna fält, som de som omedelbart omger Mabe Village, finns det mycket linsförvrängning runt kanterna på skärmen, som om verkligheten suddas ut ju längre bort den är från Link. Även om det verkligen lägger till atmosfär, förtar det också spelet och gör det lite irriterande att planera rörelser i dessa områden.

Animationerna i det här spelet är enkla men skarpa och har en gammaldags känsla. Varje monster och vän i den här världen har en mycket snäll slentrian till sina rörelser, från deras löpstilar till deras attacker till deras tillfälliga sång. Tydligheten lyser verkligen igenom i mobbstrider, där varje attackmönster är tydligt definierat i förhållande till animationscyklerna. Att bemästra strid i det här spelet blir alltså en ritual för att titta på fienderna för när och hur de kommer att slå, i motsats till att bara skydda eller undvika när de rör sig mot spelaren.

Det finns några mindre prestandaproblem med spelet, särskilt om du kör det på dockan eller från ett SD-kort. Bildhastigheter sjunker vid övergång mellan områden i spelet, ibland under 30 fps. Men fallen inträffar inte ofta, och de hindrade verkligen inte spelet eller ens märkbart påverkade njutningen.

Musik, SFX & röstskådespeleri: Bra soundtrack och SFX, röstskådespeleri saknas 

Detta är samtidigt den svagaste och starkaste delen av hela spelet. Å ena sidan är det glittrande soundtracket en fröjd att lyssna på och passar speltonen perfekt. Å andra sidan är musiken helt enkelt inte så varierande, och den kan kännas repetitiv efter ett tag eftersom du ofta backar samma få områden på kartan om och om igen. Det skulle ha varit otroligt att höra remixade versioner av övervärldsteman spelas allt eftersom spelet fortskred, men även med repetitiviteten av teman, fann jag mig fortfarande nynna med till klockspelet på min äventyr.

Spelets ljudspår och dess SFX-design är särskilt fantastiska. Var och en av de nio fängelsehålorna har sitt eget tema som passar miljön perfekt, vilket ökar spänningen varje gång du kliver in i entréerna. Ljudeffekterna är liberala i det här spelet, varje föremål du samlar på dig belönar dig med den klassiska Legend of Zelda jinglar vi alla älskar, genomsyrar spelaren en stor känsla av prestation för saker så enkla som att fånga en fe. Om bara det här spelet hade fler kistor att höra den söta melodin många gånger till.

Det finns inte mycket röstskådespeleri i det här spelet, som följer i typiska Legend of Zelda-fotspår. Link och NPC: erna gör enstaka grymtningar och humpar som svar på världens händelser. Marins sång är riktigt söt, och det är alltid riktigt roligt att höra moblinernas tjut av förvåning när de ser Link, men den verkliga höjdpunkten är Links färgglada ljud på Koholint Island. Han har ett ljud för allt: hoppa, stöta, dra, kämpa, till och med drunkna. Det är bedårande, precis som allt annat i det här spelet.

DLC: Inget att tala om

Det finns ingen aktuell DLC för det här spelet, och det har inte kommit några nyheter om kommande DLC. Eftersom det här är en remake av en tidigare Legend of Zelda-titel skulle det vara förvånande att se något nytt innehåll för detta spel i framtiden. På den ljusa sidan kan du se fram emot en Breath of the Wild-uppföljare som kommer.

Pris: Inte tillräckligt med innehåll för priset

Jag njöt mycket av min tid med Link's Awakening, men skulle jag säga att det är värt prislappen på $60? Nej. Jag slog spelet på cirka 15 timmar, och det finns inte mycket av ett efterspel förutom att bygga anpassade fängelsehålor i Dampes hydda. Det här spelet erbjuder helt enkelt inte så mycket innehåll som många andra Switch-titlar till detta pris, om du letar efter ett spel som kommer att uppta en månad av ditt liv.

Ännu viktigare, som en remake, tillför den inte så mycket värde utöver originalspelet från 1992. Det ser riktigt polerat ut och har uppgraderingar av livskvalitet, men kärnspelet och kampanjen är praktiskt taget orörda. Om du inte har spelat originalet, eller om det är en barndomsfavorit, skaffa det för all del, men du kommer inte hitta mycket nytt att älska om du inte var ett fan av originalet.

The Legend of Zelda: Link’s Awakening vs. Legend of Zelda: Breath of the Wild 

De två stora Zelda-spelen på Switch är Link's Awakening and Breath of the Wild (se på Amazon). Trots att de har vissa likheter när det gäller karaktärer och spelgrunder, är de ganska olika spel. The Breath of the Wild är mycket mer av ett karaktärsdrivet RPG baserat på utrustning, strid, loot, hantverk och statistik. Det har mer gemensamt med andra RPGs som Witcher 3 eller God of War. Link's Awakening är mer av ett klassiskt spel, med en uppifrån-och-ned-vy och pusselfokus. Beroende på vad du är på humör för kommer båda att vara roliga att spela, men för $60 har Breath of the Wild mycket mer innehåll att erbjuda.