Cele mai bune 7 cursuri de fotografie online din 2023
De-a lungul istoriei mediului, instrumentul principal al fotografiei, camera, a evoluat de la o cutie masivă și un bec la obiectivul compact și eficient al smartphone-ului tău. Datorită noii tehnologii, începerea și perfecționarea abilităților este mai ușor ca niciodată.
Indiferent dacă sunteți interesat să stăpâniți elementele de bază ale fotografierii alb-negru sau pe film, să vă configurați propria cameră întunecată, să obțineți o înțelegere academică a mediu sau învățând de la unii dintre cei mai celebri fotografi care lucrează astăzi, am pregătit o listă cu cele mai bune cursuri de fotografie online pe care le puteți lua la Acasă. La urma urmei, ridicarea unei camere este doar primul pas în a le arăta altora cum vezi lumea.
Cea mai bună tehnică de fotografie digitală: Cursul de fotografie digitală de la Harvard

Harvard
Clasa „Expunerea fotografiei digitale” a Universității Harvard este accesibilă gratuit prin programul OpenCourseWare. Deoarece este o clasă oferită odată la școala de extindere a universității Ivy League, nu este nevoie să vă înscrieți oficial - aveți libertatea de a o finaliza în propriul ritm.
Acesta este un curs care atrage studenți cu o gamă largă de experiență în fotografie. Dacă sunteți nou în fotografie sau ați mai folosit un aparat foto, veți găsi aici ceva util, deoarece obiectivele cursului sunt să exploreze bazele și tehnicile fotografiei digitale, permițându-vă în același timp să învățați despre fotografie ca formă de artă, să vă îmbunătățiți tehnica și să vă simțiți confortabil cu editarea software.
Alături de o listă recomandată de lecturi și proiecte, există 12 lecții video, cu o lungime de aproximativ 45. minute până la 2 ore, care defalcă aspectele tehnice ale fotografiei, cum ar fi expunerea, optica, camerele digitale și culoare. În timp ce această clasă se concentrează pe fotografie, sunt explorate și alte discipline legate de mediu, cum ar fi filmul și videoclipul.
Preț: Gratuit.
Cele mai bune ghiduri pentru artiști: Magnum Learning

Magnum
În 1947, la o sticlă de șampanie, fotografi legendari Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, George Rodger și David Seymour au înființat Magnum Photos, o agenție dedicată sprijinirii fotografilor la nivel mondial. În deceniile de după, cooperativa de artiști a reprezentat unii dintre cei mai importanți fotografi și povestitori vizuali din istorie.
Pe lângă gestionarea arhivei lor robuste și a operațiunilor de zi cu zi, Magnum Photos are și propriul său online platformă de învățare numită Magnum Learn, care se străduiește să ofere educație prin prisma agenției fotografi. În timp ce cursurile sunt mai mult o investiție, începând de la 99 USD, prețul merită datorită expertizei instructorilor. De exemplu, Alec Soth, un fotograf renumit pentru reprezentările sale ale Americii de Mijloc și care are și-a arătat munca la Muzeul Whitney și SFMOMA, și a condus recent propriul curs de fotografie povestirea.
Potrivit Magnum, cursurile includ sfaturi personale prin „interviuri aprofundate, ședințe la locație și caiete de lucru offline cu interviuri extinse.” De exemplu, The Art of Street Photography are 10 videoclipuri la cerere, cu șapte fotografi, inclusiv Bruce Gilden și Martin Parr de renume mondial — care vă îndrumă prin propriile filozofii și abordări idiosincratice ale străzii fotografie.
Preț: 99 USD și mai mult.
Cel mai bun pentru aparatele foto Nikon: Nikon School Online

Nikon
Nikon, una dintre cele mai mari companii de aparate foto din lume, produce camere din 1948. Compania oferă educație în fotografie la prețuri accesibile pentru toate nivelurile de expertiză. Indiferent dacă ești începător, pasionat sau profesionist, Școala Nikon îți va permite să-ți perfecționezi abilitățile - cel mai avantajos pe un aparat foto Nikon, dar cursurile sunt încă bune pentru orice marcă.
Conduse de o varietate de fotografi profesioniști și creatori de conținut, tutorialele pot fi transmise în flux pe toate dispozitivele dvs.
Oferta de clasă începe cu elementele de bază: Noțiuni introductive cu DSLR-ul dvs. Nikon, Fundamentele fotografiei și Dincolo de elementele fundamentale ale fotografiei. În funcție de interesele și nivelul de calificare, puteți transmite în flux Exploring Dynamic Landscape Photography cu fotograful Taylor Glenn, Fotografierea copiilor și a animalelor de companie cu renumita fotografă de stil de viață Tamara Lackey sau un curs de portrete ecologice cu Joey Terrill. Cursurile sunt oferite pentru o perioadă limitată de timp, iar disponibilitatea cursurilor se poate modifica.
Școala Nikon oferă, de asemenea, Arta de a face videoclipuri muzicale, un curs intensiv despre cum să vă aduceți producțiile video DSLR la următorul nivel.
Preț: 14,95 USD și mai mult.
Cea mai bună fotografie alb-negru: ILFORD Photo How-Tos

ILFORD
ILFORD Photo a început în 1879, când Alfred Hugh Harman a început să facă plăci uscate cu gelatină la casa sa din Ilford, Anglia. Mai mult de un secol mai târziu, ILFORD continuă să fie autoritatea în domeniul tehnologiei fotografice alb-negru.
ILFORD oferă pe site-ul său o varietate de informații, cum ar fi un ghid accesibil pentru începători și are o serie de instrucțiuni disponibile gratuit pe canalul său YouTube. Cel mai bine este să începeți cu lista de redare Introducere în fotografia de film, care conține 11 scurte și simple animații pentru a introduce nu numai terminologia, ci și tehnicile de bază utilizate în fotografia de film și camera întunecată imprimare. Această listă de redare include Cum funcționează o cameră SLR de film, o listă de verificare a elementelor esențiale pentru camera întunecată, precum și ghiduri pentru începători pentru ISO film, diafragma, viteza obturatorului și procesarea primului film - toate abilitățile esențiale pentru a obține cea mai înaltă calitate imagine.
Odată ce ești gata să mergi mai departe, seria de playlist How To se concentrează pe procesele camerei întunecate. Răsfoiți din videoclipuri, inclusiv Configurarea camerei întunecate, Procesarea filmului alb-negru, Procesarea camerei întunecate tradiționale Hârtie, realizarea unei foi de contact de bază și mai multe cursuri menite să vă învețe elementele de bază și apoi să vă împingă la următoarea nivel.
Preț: Gratuit.
Cele mai bune instrumente digitale: Adobe Photoshop și tutoriale Lightroom

Chirpici
Cu o cameră digitală, există o serie de opțiuni pentru a vă organiza, modifica și îmbunătăți munca folosind instrumente software digitale în post-producție. Aici intervin Adobe Photoshop și Lightroom, două dintre standardele din industrie pentru editarea fotografiilor.
Ambele programe au o cantitate uluitoare de funcții care cu siguranță vor copleși utilizatori noi, dar puteți accesa demonstrații gratuite de la creierul din spatele programelor în sine pentru a aplatiza curba de învățare pe Adobe site-ul web. În timp ce Photoshop este o rampă de lansare pentru a vă crea și edita fotografiile, Lightroom, cel mai fundamental, este un program pe care îl puteți utiliza pentru organizarea, post-procesarea și exportul acestora. Ambele dispun de o gamă puternică de instrumente de editare foto.
Adobe descompune o varietate de subiecte în tutoriale de dimensiuni mici, cele mai multe dintre ele variind de la cinci la 20 de minute. Pentru Photoshop, secțiunea Introducere introductivă va demonstra cum să schimbați dimensiunile imaginii, să lucrați cu straturi, să retușați imagini și să aplicați filtre. Apoi puteți trece la cursuri mai specifice despre editarea fotografiilor, selecții, mascarea straturilor și compoziție.
The Tutoriale Lightroom De asemenea, începeți cu un curs introductiv, după care puteți afla despre editarea fotografiilor, utilizarea presetărilor pentru a vă îmbunătăți fotografiile și multe altele. Există, de asemenea, proiecte pentru începători și conținut inspirațional pe care le puteți folosi pentru a inspira următoarea ședință foto.
Preț: Gratuit.
Cel mai bun pentru a vă extinde orizonturile: SVA i3: Imagini, idei, prelegeri de inspirație

SVA
Prezentat de programul MPS Digital Photography la Școala de Arte Vizuale (SVA) din New York City, seria de prelegeri intitulată i3: Images, Idei, Inspiration oferă prezentări ale unei game largi de fotografi digitali, dezvoltatori de hardware și software și industria fotografiei experți.
Peste 100 de prelegeri sunt disponibile pentru a viziona gratuit pe canalul YouTube al SVA, iar unele sunt postate în Apple Podcasturi pentru ascultare. Programul în sine, potrivit SVA, „abordează nevoile tehnice, conceptuale și creative ale fotografilor profesioniști, fotografi educatori și profesioniști în arte vizuale care doresc să-și progreseze abilitățile în captarea imaginilor digitale, managementul activelor și calitatea înaltă ieșire.” Aceasta înseamnă că veți obține o rezumat a tuturor problemelor pe care le poate întâmpina un fotograf, o educație aprofundată cu privire la aparate foto și un fundal în teoria fotografiei.
Răsfoiți opțiunile și începeți cu o prelegere care vă stârnește interesul. Lectorii invitați își aduc la masă propria experiență și punctul de vedere unic al fotografiei, fie că este vorba din perspectiva artelor plastice, comerciale, modei, documentare, curatorie sau realizarea de filme. Programul oferă cu adevărat ceva pentru fiecare stil.
Preț: Gratuit.
Cea mai bună gândire critică: Vederea prin fotografii de la MoMA

MoMA
Cursurile online gratuite ale Muzeului de Artă Modernă acoperă o varietate de domenii ale disciplinelor artistice, dar au unul dedicat în special fotografiei. Predat de Sarah Meister, curator de fotografie la MoMA, cursul este conceput pentru a funcționa cu propriul ritm și disponibilitatea timpului, deoarece termenele limită flexibile vă permit să-l finalizați după cum doriți.
Scopul cursului este de a reduce decalajul dintre simpla vedere și înțelegerea cu adevărat a fotografiilor și rolul fotografiei în artă și cultura noastră de-a lungul istoriei sale de 200 de ani. Folosind lucrări din colecția de fotografii a MoMA, această clasă se va scufunda în profunzime în fotografie ca mijloc artistic expresie, un instrument pentru știință, o metodă de documentare și ca modalitate de a comunica, a spune povești și a depune mărturie pentru istorie.
Cursul Vedere prin fotografii este împărțit în șase componente distincte, acoperind subiecte precum Fotografia documentară, Imaginile oamenilor și Construirea de narațiuni și istorii provocatoare. Veți obține o perspectivă academică asupra mediului și veți ieși cu o nouă perspectivă a propriei practici fotografice, datorită unei noi înțelegeri a istoriei mediului și a lucrărilor clasice.
Preț: Gratuit.
întrebări frecvente
Ce se predă într-o clasă de fotografie online?
Un curs de fotografie online predă, în general, următoarele:
- Explorați bazele și tehnicile fotografiei
- Se poate concentra pe un tip de fotografie, cum ar fi fotografia digitală
- Explorați alte medii conexe, cum ar fi filmul
- Aflați despre aspectele tehnice ale fotografiei
- Aflați despre iluminare
- Studiați părțile unei camere și modul în care funcționează
Cine ar trebui să ia un curs de fotografie online?
Ar trebui să urmați un curs de fotografie online dacă:
- Ești interesat de fotografia ca hobby
- Vrei să înveți despre istoria fotografiei
- Vrei să stăpânești elementele de bază ale fotografiei
- Studiați fotografia și doriți să urmați un curs suplimentar pe acest subiect
- Lucrezi in domeniul fotografiei
Începătorii pot învăța fotografia online?
Începătorii pot învăța fotografia online, dar ar trebui să exerseze și offline. Învățarea online vă poate ajuta să mergeți în propriul ritm, să studiați istoria și să învățați elementele de bază înainte de a lua vreodată o cameră. De asemenea, puteți afla cum fotografia impactează societatea și ce tipuri de cariere sunt disponibile. Cu toate acestea, odată ce începeți să învățați, veți dori să aveți o cameră pentru a exersa și pentru a vă pune noile cunoștințe la încercare.
Metodologie
Am ales cele mai bune șapte cursuri de fotografie online după ce am cercetat cu atenție mai mult de o duzină de cursuri. Am ales cele mai bune cursuri pe baza unui număr de factori, inclusiv flexibilitatea clasei, prețurile, subiectele cursului, recenziile și cine oferea cursurile. Am luat în considerare și ritmul clasei și materialul acoperit.