O introducere în design grafic

Designul grafic este utilizarea culorii, formei, aspectului, tipografiei și a altor elemente pentru a crea și promova un mesaj. În cel mai bun caz, combină principiile comunicării științifice cu estetica pentru a rezona cu publicul și pentru a provoca acțiune și/sau emoție.

Principii de design grafic

La rădăcina sa, designul grafic se bazează pe principii culese din decenii de cercetare psihologică și socială. Diferitele tehnici pe care designerii le folosesc, cum ar fi utilizarea unor palete de culori specifice pentru a genera răspunsuri emoționale previzibile, fac parte din știința designului.

Designerii iau în considerare elemente precum:

  • Tipografie—Selecția și dimensionarea fonturilor specifice pot transmite sens. De exemplu, un font grele sans-serif transmite o autoritate pe care un font cu script cu contur subțire nu o are.
semnificații subliminale ale fontului
Rita Shehan
  • FormăForme poate transmite ton. Elementele rotunjite, de exemplu, tind să fie primitoare, în timp ce formele pătrate prezintă un aspect mai ordonat. Amplasarea elementelor grafice în modele previzibile sau aleatorii constituie, de asemenea, un fel de formă, care contribuie la efectul general de comunicare.
Semn de bun venit pădurea de duramen
Peter O'Connor / Flickr / CC BY-SA 2.0
  • CuloareCulorile și combinațiile lor influențează direct angajamentul emoțional al publicului cu o piesă proiectată.
„Zâmbește” în design galben strălucitor
  • Textură— Cerneala pe hârtie face treaba, dar adăugând elemente nestandardizate precum țesătura, folie sau relieful oferă o experiență tactilă care influențează și extinde percepția publicului asupra designului în ansamblu.
Felicitare metalica in relief
Candice Cruz
  • spatiu alb— Absența unui element poate fi la fel de puternică ca prezența unuia. Desenele cu mult spațiu alb (sau „negativ”) transmit uneori rafinament sau rafinament; cel puțin, în contexte de tipărire grele, mai mult spațiu alb duce la o implicare mai ușoară a cititorului.

Deși cercetarea din spatele designului excelent este solidă, designerii se bazează pe el cu propriul lor geniu creativ pentru a dezvolta piese care să răspundă nevoilor clienților lor.

Instrumente de design grafic

Un designer grafic de obicei creează și aranjează elemente folosind software de grafică. Adobe Illustrator, Photoshop, și InDesign sunt printre cele mai utilizate.

  • Adobe Illustrator acceptă grafică vectorială sofisticată și artă scalabilă. Designerii folosesc Illustrator pentru a crea infografice, pictograme și piese conexe.
  • Adobe Photoshop oferă sute de instrumente de editare specializate și filtre pentru a ajusta fotografiile și alte fișiere de imagine.
  • Adobe InDesign este un program de layout bazat pe cadre orientat spre compoziție.

Designerii cu buget redus folosesc adesea alternative open-source la aceste aplicații standard. De exemplu, GIMP oferă multe dintre aceleași caracteristici ca Photoshop. Inkscape este o alternativă la Illustrator și Scribus este un înlocuitor decent pentru InDesign.

Design grafic în viața de zi cu zi

Sunteți expus în fiecare zi muncii designerilor profesioniști, de la campanii publicitare complexe până la simple șabloane de papetărie. Toate încep cu un designer care aplică arta și știința meșteșugului lor.

Designul profesional se inserează chiar și în cele mai banale locuri. De exemplu, Administrația Federală a Autostrăzilor menține specificații tehnice detaliate de proiectare pentru indicatoarele de autostrăzi federale, specificând cu mare precizie aspecte precum spațierea, aspectul, caracterul și chiar unghiul și plasarea săgeților.

Semnul autostrăzii California 1
Robert Ashworth / Flickr / Licență generică de atribuire 2.0