एनिमेशन स्टोरीबोर्ड क्या हैं?

जिस वजह से एनिमेशन की लंबी प्रक्रिया, यह आगे की योजना बनाने में मदद करता है, खासकर यदि आप अकेले के बजाय लोगों के एक बड़े समूह के साथ काम कर रहे हैं। आपकी कहानी और फिल्म आपके दिमाग में कैसी दिखेगी, इस बारे में आपके पास एक ठोस विचार हो सकता है, लेकिन आप उस विचार को अन्य लोगों तक कैसे पहुंचाते हैं? यहीं से स्टोरीबोर्ड आते हैं।

एनिमेशन प्रक्रिया में एक स्टोरीबोर्ड की भूमिका

स्टोरीबोर्ड यह बहुत कुछ वैसा ही है जैसा यह लगता है — आपकी कहानी के लिए एक बोर्ड। आपकी फिल्म के स्थिर चित्रों के दृश्य प्रतिनिधित्व के रूप में कार्य करते हुए, एक स्टोरीबोर्ड एक फिल्म के प्रत्येक महत्वपूर्ण क्षण को चिह्नित करता है, जिसे चित्र पुस्तक के समान खींचा और प्रस्तुत किया जाता है। इसमें प्रमुख हलचलें और घटनाएँ हैं जो सभी नेत्रहीन, साथ ही साथ कैमरा कोण और किसी भी कैमरा आंदोलनों को निर्धारित करती हैं।

स्टोरीबोर्ड स्वयं नहीं है संवाद बुलबुले, इसलिए वे फिल्म के कॉमिक बुक संस्करण की तरह नहीं हैं। वे संवाद और किसी भी विवरण को छोड़ देते हैं और केवल दृश्य पर ध्यान केंद्रित करते हैं। वे कभी-कभी यह दिखाने के लिए बड़े तीरों को शामिल करेंगे कि क्या कुछ ज़ूम इन या पैनिंग बाएँ या दाएँ हो रहा है, लेकिन वे डालते हैं संवाद या कोई महत्वपूर्ण जानकारी नीचे दी गई है, या प्रस्तुत करते समय स्टोरीबोर्ड के माध्यम से किसी से बात करें उन्हें।

एक महान देखें स्टोरीबोर्ड की तुलना के उद्घाटन अनुक्रम के लिए शेर राजा उसी क्रम के अंतिम एनीमेशन के खिलाफ। यह स्टोरीबोर्ड का एक बेहतरीन उदाहरण दिखाता है, जो उनके द्वारा बनाए गए अंतिम एनीमेशन के विषय और कैमरा कोणों से मेल खाते हैं। यह सटीकता न केवल लोगों को कहानी और क्या होने जा रहा है, की समझ को और अधिक स्पष्ट रूप से प्राप्त करने की अनुमति देती है, बल्कि यह एनिमेटरों को काफी मदद करती है।

एनिमेटर के लिए एक बीकन

अगर आप कर रहे हैं एक कहानी को एनिमेट करना फिर आप जानें कि आप क्या करना चाहते हैं, लेकिन जब यह किसी और को सौंप दिया जाता है, तब यह स्पष्ट हो जाता है कि दो लोगों की एक ही दृश्य की बेतहाशा भिन्न व्याख्या हो सकती है। स्टोरीबोर्ड एनिमेटर को आपके प्री-प्रोडक्शन कार्य में क्या स्थापित किया गया है, इस पर मार्गदर्शन करने में मदद करता है। स्टोरीबोर्ड के कारण, वे जानते हैं कि किस कैमरा कोण का उपयोग करना है, कैमरे को कैसे स्थानांतरित करना है, और कार्रवाई कैसे चलनी चाहिए।

स्टोरीबोर्डिंग केवल एनिमेशन तक ही सीमित नहीं है। लाइव-एक्शन फिल्मों में एनिमेशन जितना ही स्टोरीबोर्ड करता है — जब लाइव-एक्शन सीक्वेंस शूट किया जाता है, तो यह काम करता है कैमरामैन, अभिनेताओं और सहायकों से लेकर सभी को एक ही पृष्ठ पर आने में मदद करने के लिए कि क्या करने की आवश्यकता है।

उदाहरण के लिए, स्टोरीबोर्डिंग के लिए प्रमुख तरीका था मैड मैक्स रोष रोड। पटकथा लिखने के बजाय, पटकथा लेखक जॉर्ज मिलर ने पूरी फिल्म को एक बड़े लंबे स्टोरीबोर्ड के रूप में किया। रोष रोड एक ऐसी दृश्य फिल्म है कि इसे स्क्रीनप्ले के बजाय स्टोरीबोर्ड-शैली में करने से उस अद्भुत दृष्टि को लाने में मदद मिली जिसकी अवधारणा को जीवन में उतारा गया था। (मजेदार तथ्य: भारी स्टोरीबोर्डिंग प्रभाव के कारण मिलर ने मूल रूप से इसे एक संवाद-मुक्त फिल्म के रूप में देखा था।)

एक मदद या एक बाधा

जब आप अकेले काम कर रहे हों, तो स्टोरीबोर्डिंग एक मदद और बाधा दोनों हो सकती है। एक एकल प्रोजेक्ट के लिए, यह आपको धीमा कर सकता है और एक बार जब आप एनिमेट करना शुरू कर देते हैं तो आप जो कर सकते हैं उसे सीमित कर सकते हैं। इसके अलावा, चूंकि आपके पास एक अच्छा विचार है जिसकी आप कल्पना कर रहे हैं, हो सकता है कि आपको इसे समय से पहले पूरा करने की आवश्यकता महसूस न हो - इसे केवल पंख लगाने के लिए कुछ कहा जाना चाहिए।

हालांकि, कुछ एनिमेटरों को यह पता लगाना बहुत उपयोगी लगता है कि स्टोरीबोर्डिंग के माध्यम से उन्हें क्या करना है, भले ही वे स्वयं पर काम कर रहे हों। यह आपको ध्यान केंद्रित करने में मदद कर सकता है और परियोजना के लिए आगे क्या है इसकी एक और स्पष्ट रूपरेखा प्रदान कर सकता है। यह निश्चित रूप से मदद कर सकता है यदि आपको यह पता लगाने की आवश्यकता है कि आपकी फिल्म के एक निश्चित पहलू को चेतन होने में कितना समय लगेगा।

स्टोरीबोर्ड आप पर निर्भर है या नहीं - लेकिन यह कम से कम एक बार कोशिश करने लायक है।