Qui est le C418 de Minecraft ?
Tout grand jeu vidéo a besoin d'une excellente bande-son. D'accord, ce n'est pas vrai. Ils ne avoir besoin un, mais peut-être que j'aime vraiment imiter les sons parfaitement composés avec ma bouche.
Indépendamment de ce fait, la musique de C418 n'a pas seulement changé la façon dont Minecraft est apprécié par les fans, mais il a également changé la façon dont les jeux vidéo incorporent de la musique pendant le jeu. Mis à part cette réalisation, qui est l'homme derrière le nom désormais très connu à une lettre et à trois chiffres? Dans cet article, nous discuterons Minecraftson propre compositeur, Daniel Rosenfeld. Commençons!
Daniel Rosenfeld
Daniel Rosenfeld (ou C418 comme il est plus connu à la fois dans le Minecraft et communauté musicale en ligne) est un musicien indépendant allemand spécialisé dans les genres ambient, IDM, expérimental et électronique. Il est également connu comme ingénieur du son et compositeur, surtout connu pour son travail sur le jeu vidéo.
Lors d'une session Reddit AMA, on a demandé à Daniel à quel moment il a réalisé qu'il voulait être musicien et ce qui l'a fait démarrer. Sa réponse expliquait comment il avait cru qu'il voulait être musicien toute sa vie, reliant ce désir au rêve très fort d'un autre enfant qui voulait être pompier. Ce qui l'a finalement poussé à faire de la musique, c'est la mention par son frère de la station de travail audio numérique « Ableton Live ». Dans la réponse à la question, Daniel a poursuivi en expliquant que son frère avait fini par clamer "Ableton Live, c'est totalement si facile que même les IDIOTS peuvent faire de la musique!"
Pensant qu'il était l'un de ces idiots, il s'est lancé dans son voyage musical. "Je pensais totalement que j'étais un idiot, alors j'ai essayé et je ne me suis pas arrêté." Depuis qu'il a commencé son aventure par la musique, il a créé treize albums, trois EPs et cinq autres projets allant des remixes aux singles aux co-sorties entre lui avec d'autres artistes à l'inachevé projets. Gagnant de nombreux éloges pour sa musique, Daniel a continué à créer plus de musique non seulement pour lui-même mais aussi pour ses auditeurs.
Minecraft
Daniel a commencé son processus de création musicale pour Minecraft lorsque le jeu en était à ses tout débuts en tant que démo technologique. Réunion Markus "Notch" Persson dans un Internet Relay Chat (IRC), parlant des projets qu'ils faisaient, ils ont décidé de faire équipe. Avec ce qui a commencé à l'origine comme Notch, partageant les toutes premières étapes de Minecraft avec Daniel, et Daniel partageant sa musique avec Notch s'est transformé en bien plus. Les deux créatifs ont décidé de tenter de fusionner leurs projets, la musique de Daniel avec le jeu vidéo de Notch. Ces deux-là ne savaient pas que cela deviendrait une étape géniale dans la création d'une dynamique très intéressante pour Minecraft, augmentant les possibilités d'immersion des joueurs dans le jeu à travers la musique, tout en développant la carrière musicale individuelle de Daniel.
Dans une interview accordée en 2014 à Thump, la chaîne de musique et de culture électroniques de Vice, Daniel a poursuivi en expliquant que le lien entre lui et Notch était libérateur. "Markus m'a donné une liberté totale avec quoi faire, alors je suis devenu fou. Quand tu vois Minecraft, il est immédiatement évident que vous voulez un certain style de musique parce qu'il est en basse résolution et que tout est en blocs. » Les chansons maintenant connus sous le nom de "calm1", "calm2" et "calm3" ont été les toutes premières chansons placées dans le jeu, façonnant à jamais la façon dont la direction de MinecraftLa bande originale de renommée mondiale de serait faite. Depuis le début de son travail avec Minecraft, il a sorti deux albums spécialement conçus pour présenter et publier toute la musique du jeu vidéo. Ces deux albums ont été revendiqués par les fans comme son meilleur travail, c'est compréhensible. Chaque album a son propre style et sa propre raison, tout en partageant des noms similaires.
L'album original, Minecraft - Volume Alpha, était la première bande originale de C418. Contenant toutes les chansons disponibles depuis Alpha, l'album avait un total collectif de vingt-quatre chansons. L'album comportait également diverses chansons supplémentaires, ajoutant à l'arsenal de musique que les auditeurs pouvaient apprécier. Alors que la plupart des bandes sonores de jeux vidéo ne voient qu'une sortie numérique de nos jours, Minecraft - Volume Alpha a non seulement vu une sortie de CD physique, mais également une sortie de vinyle physique. Depuis la sortie physique de l'album, les copies se sont vendues si rapidement qu'il est devenu presque impossible de les obtenir dans un état non ouvert.
Deuxième bande originale de C418, Minecraft - Volume bêta, était le plus grand projet de Daniel à ce jour. D'une autonomie d'environ 2 heures et 21 minutes, Minecraft - Volume bêta avait un total de 30 chansons. Bien que l'album n'ait jamais eu de sortie physique, il est devenu l'un de ses projets les plus connus, aux côtés du Minecraft - Volume Alpha album. Encore une fois, l'album contenait de la musique qui n'avait jamais été publiée dans le jeu, tout comme son prédécesseur. Sur la page Bandcamp spécifiquement pour l'album, Daniel l'a décrit comme "La deuxième bande originale officielle de Minecraft. D'une durée de 140 minutes et extrêmement variée. Avec le tout nouveau mode créatif, les mélodies du menu, les horreurs du Nether, l'ambiance apaisante étrange et trompeuse de la fin et tous les disques manquants du jeu! C'est mon album le plus long de tous les temps, et j'espère que vous allez adorer la quantité de travail que j'y ai entassé.
J'ai adoré le Minecraft communauté a fait. Musique de la Minecraft - Volume bêta bande sonore a été noté comme certains des Minecraftla meilleure musique de, étant plus diversifiée et ayant des pistes plus spécifiquement reconnaissables plutôt que d'être mélangées avec les autres pistes "calm1", "calm2" et "calm3".
Effets sonores
Daniel a non seulement créé la musique que nous, les joueurs, connaissons et aimons officiellement lorsque nous plaçons, cassons et détruisons des blocs, mais il a également créé de nombreux sons dans les jeux. Ces pas que vous entendez lorsque vous marchez dans une grotte profonde, sombre et effrayante? C'était Daniel! Le cri méchant du Nether's Ghast? C'était Daniel (et apparemment certains de ses chats)!
La forme d'art dans laquelle Daniel a créé ces divers bruits et sons s'appelle « Foley ». Tel que défini par Wikipedia, « le bruitage est la reproduction d'effets sonores de tous les jours qui sont ajoutés au film, à la vidéo et à d'autres médias en post-production pour améliorer la qualité audio. Ces sons reproduits peuvent être n'importe quoi, du bruissement des vêtements et des pas aux portes qui grincent et au bris de verre.
Bien que cela puisse sembler simple, cela peut certainement être une forme d'art extrêmement difficile à perfectionner. Lorsqu'on lui a demandé comment il avait créé ses effets sonores dans l'AMA Reddit il y a des années, il a donné un exemple intéressant: "Les chevaux courir sur des pavés? Ce sont des pistons sur pierre/béton. Beaucoup de sons comme celui-là dans les films sont produits par Foley et le Foley Artist utilise des objets vraiment étranges pour produire les bruits. Un autre exemple qu'il a donné était celui de la foule des araignées. Il a expliqué son processus comme suit: « C'était juste moi qui cherchais toute la journée si les araignées faisaient même du bruit, et YouTube m'a dit qu'ils criaient. Alors, j'ai passé le reste de la journée à trouver comment faire un bruit strident pour une créature de 100 livres… et, pour une raison quelconque, j'ai réalisé que le bruit d'une lance à incendie était à peu près ce dont j'avais besoin. Donc, j'ai mis l'effet sonore de la lance à incendie dans un échantillonneur et je l'ai lancé. Voila, hurlement!
S'il a poursuivi en expliquant que rien ne l'avait vraiment inspiré pour créer les effets sonores spécifiquement, nous ne pouvons pas minimiser leur importance artistique. Daniel Rosenfeld a créé de nombreux éléments de Minecraft qui façonnent la façon dont nous percevons le jeu.
Autres projets
Comme Minecraft grandit, Joel « deadmau5 » Zimmerman, producteur et interprète canadien de musique électronique, a développé un intérêt pour le jeu et la musique qu'il contient. Au fil du temps, C418 et deadmau5 ont finalement collaboré sur une chanson qui serait finalement publiée sur l'album de C418 "Seven Years of Server Data". La chanson, mau5cave, a un clin d'œil très clair au jeu vidéo Minecraft en termes de style et le titre évident de la chanson. Pour une raison inconnue, la chanson aurait été laissée inachevée mais a quand même été mise sur l'album. Inscrit comme description de la chanson, "La chanson que j'ai envoyée à Deadmau5 lorsque nous collaborions. C'était une étape avant le produit final. Depuis la sortie de l'album en 2011, aucun progrès public sur la chanson n'a été fait.
Un autre projet assez notable qui a été créé par C418 était l'album "148". Sorti en décembre 2015, l'album avait une tournure très différente de ce à quoi beaucoup de fans de Daniel s'attendaient. Daniel a commencé à travailler sur 148 cinq ans avant sa sortie initiale. Avec une ambiance très forte et in-your-face, l'album a été un succès parmi les fans. Daniel a poursuivi en notant à propos de l'album: « Quand j'ai commencé à faire ça, j'étais un compositeur effrayé, fraîchement sorti de Minecraft la célébrité. Je ne sais pas ce que l'avenir m'apporterait. Et quand j'ai fini de le faire, je suis devenu un compositeur blasé, hypercritique de chaque pièce que j'ai jamais créée, craignant que mon ancien travail montre que je ne suis pas assez bon. Cela n'a plus vraiment d'importance, car je pense que je suis content de cet album.
Pour le Minecraft fanatiques de la musique de C418, 148 a également présenté quelques remixes de chansons du jeu. Des chansons comme "Droopy Remembers" et "Beta" donnent à l'album 148 une sensation très familière, mais différente lors de l'écoute et de l'appréciation de la musique. Jusqu'à la sortie de l'album, ces remix n'avaient été joués et diffusés auparavant que lors de concerts. L'album 148, en particulier, a quelque chose pour tous les fans de musique et peut être acheté pour un total de 8 $.
En conclusion
Bien qu'il puisse sembler qu'il ne publie pas une tonne de musique au public, Daniel a toujours été le genre de personne à créer. et donner un produit magnifiquement construit lorsqu'il est officiellement présenté et porté aux oreilles de ses fidèles fans, nouveaux et anciens.
Si vous souhaitez soutenir Daniel dans ses efforts musicaux, vous pouvez vous rendre sur sa page Bandcamp et y acheter toute sa musique disponible. Sa musique peut être achetée individuellement ou peut être achetée en tant que discographie C418 entière. L'achat de la discographie vous offre une remise de 20 % au lieu d'acheter chaque album individuellement.