Les favoris des fans d'horreur: les 29 meilleurs films d'horreur sur Netflix en 2021

Un groupe d'amis (dirigé par Ben Feldman, de Des hommes fous et Hypermarché, et Perdita Weeks) décident d'explorer les catacombes sous Paris - une chose réelle, qui sont, entre autres, de gigantesques ossuaires (effrayants !). Inutile de dire que les gens se perdent, que les choses tournent très, très mal, et le groupe découvre des terreurs de plus en plus angoissantes sous la ville des lumières. Images trouvées, donc si vous avez une aversion pour ce sous-genre, vous voudrez peut-être rater cela, mais c'est un film amusant et effrayant avec une fin cool.

Une Jane Doe est livrée dans les bureaux de l'entreprise d'un coroner père-fils tard dans la nuit. La paire, jouée par Brian Cox (Succession) et Émile Hirsch (Dans la nature), découvrez rapidement que ce corps est plus qu'un simple non-identifié. Alors qu'ils pratiquent l'autopsie, ils s'enfoncent par inadvertance dans un mystère et une histoire séculaire d'oppression, de persécution et de vengeance. Non seulement est Autopsie un mystère perçant avec des idées sympas, il a aussi beaucoup à dire sur le patriarcat, le féminisme et l'histoire des deux.

Rester coincé dans votre internat pendant les vacances d'hiver n'est jamais bon, mais dans La fille du manteau noir, c'est encore pire quand une horreur démoniaque se cache sur le campus. Enveloppez un malade mental évadé et des rumeurs de nonnes satanistes, et met en vedette Kiernan Shipka (Les aventures effrayantes de Sabrina, Des hommes fous) et Emma Roberts (histoire d'horreur américaine) aura la chance de passer le semestre suivant en un seul morceau. Réalisé par Osgood "Oz" Perkins, le fils de psychopathe star Anthony Perkins (et réalisateur d'un autre film plus tard sur cette liste).

De plus en plus pertinent à l'ère de Black Lives Matter, Candyman adapte une nouvelle de Clive Barker en une méditation sur les horreurs du racisme américain à travers les siècles. Virginia Madsen, une étudiante diplômée qui étudie les légendes urbaines dans les projets de logement de Chicago, traverse le figure mythique trop réelle de Candyman (Tony Todd) et découvre une histoire tragique d'amour, de haine et vengeance. L'un des rares films d'horreur à se concentrer sur l'expérience des Noirs américains dans les années 80 et 90.

Un mourant publie une annonce sur Craiglist cherchant quelqu'un pour qu'il vienne dans sa maison isolée pendant une journée et enregistre ses derniers mots. Lorsque le vidéaste (Patrick Brice) répond, il rencontre un type assez étrange (Mark Duplass; Chambre 104) qui — grosse surprise! — s'avère bien plus, et bien plus dangereux, qu'il n'y paraît. Ce jeu à deux mains est autant un indie américain mumblecore croisé avec des images trouvées qu'il s'agit d'horreur classique film, mais son esthétique atypique et les performances énergétiques de Duplass en font d'autant plus efficace.

Pensez que les films sur les extraterrestres visitant la Terre sont strictement des films de science-fiction et n'appartiennent pas à une liste de films d'horreur (l'original Extraterrestre malgré)? Ciels sombres vous fera réfléchir à nouveau. Dans ce document, une famille américaine a conduit ma mère Keri Russell (Les Américains), est en proie à d'étranges événements centrés sur leur jeune fils. Bien que cela ressemble à la mise en place d'un film de fantôme ou de possession, l'explication ici est d'un autre monde d'une manière totalement différente et très divertissante.

The Endless (2017): Meilleur Mindbender

Mieux si vous avez vu Résolution, le film de Moorehead et Benson dont il s'agit de la suite, L'infini est néanmoins un film passionnant sur les cultes, les boucles temporelles, les clips vidéo mystérieux, les anciennes créatures invisibles et la Californie rurale. Probablement plus étrange ou troublant que vraiment effrayant, si vous aimez votre horreur nuancée et pleine d'idées, vous adorerez tout le travail de Moorehead et Benson.

Le premier film majeur de Sam Raimi et Bruce Campbell était l'un des films d'horreur originaux à petit budget. Construit autour de tropes classiques comme une cabane dans les bois, un livre maudit relié en peau humaine et une bande de les jeunes, Raimi met la pédale au métal et ne lâche jamais, livrant un sanglant, sans tabou fête des éclaboussures. Oubliez les suites comiques et le remake de 2013, l'original est toujours le meilleur (et le seul à être au centre de l'ère des années 80 au Royaume-Uni "vidéo méchants" controverse).

Un film de zombies dystopique et post-apocalyptique, Fille donne une tournure différente aux zombies. Dans ce cas, les carnivores, appelés « faims », sont créés par une infection fongique parasitaire. Après que l'épidémie a déstabilisé le monde, un groupe d'enfants – des hybrides mi-humains, mi-affamés – est élevé en Angleterre comme le meilleur espoir au monde pour un vaccin. Cela nécessite de les tuer. Lorsque l'un des médecins choisit de protéger une fille spéciale, ils se lancent dans une mission de survie et, espérons-le, de renaissance.

Tant de films d'horreur se produisent à cause des choix de leurs protagonistes motivés par le désespoir économique. Dans Chambre verte, ces protagonistes sont un groupe punk, parcourant le pays dans leur van, dormant par terre et cherchant des concerts. Lorsqu'ils en prennent un dans la campagne de l'Oregon sur la base d'un conseil sommaire, ils se retrouvent dans un complexe de suprémacistes blancs dirigé par Patrick Stewart (!!!) et témoins d'un crime. Piégés dans la salle verte titulaire d'un club, ils doivent se frayer un chemin s'ils veulent survivre. Vraiment l'un des films les plus poignants de ces dernières décennies, ce n'est pas forcément amusant, mais c'est incontestablement excellent.

Réalisé par Jeremy Saulnier, qui a également dirigé Chambre verte, Tenir l'obscurité n'est sans doute pas du tout un film d'horreur. Lisez dans un sens, c'est une histoire sur le SSPT, les soldats, l'oppression raciste des Amérindiens et un naturaliste (Jeffrey Wright) qui s'est égaré. Lisez un autre, il s'agit de loups-garous et marcheurs de peau. Quoi qu'il en soit, c'est un film fort avec une fusillade spectaculaire au milieu. Si vous aimez Saulnier, c'est une montre incontournable.

L'auteur d'horreur en plein essor Mike Flanagan maîtrise le film sur l'invasion de domicile avec Faire taire, un thriller sur une femme sourde menacée par un intrus masqué. Vous pensez que les invasions de domicile sont effrayantes telles quelles? Imaginez ce qu'ils sont lorsque le personnage principal ne peut pas entendre les planches qui grincent, le verre brisé ou les autres choses qui la garderont en sécurité. Un festival de sensations fortes.

Quel pourrait être le film le plus controversé de cette liste. Pour certains, ce sera lent, ennuyeux, sans vraie frayeur et sans résolution satisfaisante. Pour d'autres, c'est une pièce d'humeur formidable, une méditation sur la solitude et la hantise, et un écart stylistique bienvenu par rapport à la plupart des films d'horreur traditionnels. Ruth Wilson (l'affaire, Ses matières sombres) joue le rôle d'une femme commençant un nouveau travail en tant que gardienne d'un hospice pour un écrivain âgé, qui découvre que quelque chose ne va pas dans la maison. Réalisé par Oz Perkins, qui a également fait La fille du manteau noir plus tôt sur cette liste.

La première des nombreuses collaborations massivement réussies entre le réalisateur James Wan et l'écrivain Leigh Whannell a donné naissance à trois suites (Wan est également l'un des créateurs du Prestidigitation série, qui approche des entrées à deux chiffres). Ici, les parents Patrick Wilson (La conjuration) et Rose Byrne (Demoiselles d'honneur, Espionner) commencent à explorer le surnaturel - et le passé mystérieux de Wilson - comme moyen d'aider leur fils dans le coma. Amusant, captivant, effrayant et présentant un concept vraiment cool pour le monde des esprits.

Ce thriller totalement captivant commence comme une version réaliste d'un dîner maladroit/d'un argumentaire marketing à plusieurs niveaux. Will (Logan Marshall-Green; Carrière) apporte une date à un dîner organisé par son ex-femme, qu'il n'a pas vu depuis que leur mariage s'est effondré après la mort de leur fils. Au lieu de cela, ce n'est pas seulement un dîner: c'est une invitation de sa femme, de son nouveau petit ami et d'autres personnes à rejoindre le culte, The Invitation, qui les a aidés à traverser le chagrin. Au fur et à mesure que le dîner avance, la situation devient de plus en plus étrange et tendue, jusqu'à ce que la véritable philosophie de l'Invitation devienne d'une clarté effrayante. Le dernier coup est une pipette.

Loin du premier film found-footage, et même pas du premier grand succès du sous-genre (bonjour, Projet Blair Witch), Activité paranormale est le film décisif qui a revitalisé le sous-genre et en a fait la centrale d'horreur qu'il est depuis près de 15 ans. Une histoire un peu simple d'une hantise accentuée par l'aspect des images trouvées, ActivitéLa campagne de marketing de, montrant des spectateurs de théâtre en train de sauter et de crier à chaque tournant, est peut-être aussi bonne, sinon meilleure, que le film lui-même. Pourtant, c'est très amusant et a engendré 5 suites, dont au moins deux sont meilleures que l'original.

Studio A24—qui nous a Le VVitch (plus loin sur cette liste) et Milieu, entre autres, a une mauvaise réputation dans le genre pour avoir sorti des films "élevés" (c'est-à-dire prétendument plus artistiques et sophistiqués que l'horreur standard). Nous n'acceptons pas cette critique, mais ceux qui le font pourraient pointer du doigt Il vient la nuit par exemple. Ce conte post-apocalyptique d'une famille essayant de survivre à l'effondrement inexpliqué de la société et—peut-être ?—une menace surnaturelle est un peu difficile à analyser, mais elle est aussi extrêmement efficace et vraiment effrayant. Si vous aimez les histoires post-apocalyptiques, l'horreur de survie et que vous n'avez pas besoin que l'histoire soit soigneusement bouclée, cela vaut absolument le détour.

Quel prix payons-nous pour réussir? Et quand on se rend compte que le prix qu'on a payé est trop élevé, où se fait-on rembourser? Telles sont quelques-unes des questions qui animent La perfection, un film trompeur avec beaucoup plus de mordant et de perversité que le film standard et médiocre conçu pour Netflix. Allison Williams (Sortez, Filles) joue le rôle d'un prodige de la musique qui s'est éloigné de son art et est attiré par son ancien professeur et son nouvel élève vedette. Rempli de rebondissements, de lacets et est-ce que c'est vraiment arrivé?, c'est une montre surprenante et satisfaisante.

Un véritable classique de l'horreur des années 80 sur une famille troublée par une hantise dans sa nouvelle maison. L'une des pierres de touche des thèmes d'horreur des années 80 - d'anciens parents hippies qui sont maintenant des électeurs de Reagan, rapaces les entreprises déchaînant l'horreur, la vengeance du passé ont rendu visite à des innocents dans le présent, malgré son PG évaluation, Esprit frappeur est bon, amusant effrayant. Steven Spielberg a joué un rôle important dans la création de ce film, bien que l'ampleur exacte n'ait jamais été claire.

Une fonctionnalité de créature d'horreur folklorique qui ressemble à un film d'amis perdus dans les bois, Le Rituel est très amusant. Un groupe d'amis britanniques en vacances en Suède se perd, puis se blesse, lors d'une randonnée et se retrouve piégé dans une maison effrayante pendant une tempête de pluie. A partir de là, les choses empirent pour le groupe et s'améliorent beaucoup pour le public. D'après le roman du même nom d'Adam Nevill.

Personne ne se serait attendu à ce film du scénariste/réalisateur Brad Anderson, après son premier film—Prochaine étape au pays des merveilles– était une comédie romantique indépendante réaliste. Ici, un groupe de techniciens en désamiantage malchanceux doit effectuer un travail urgent pour éliminer la substance toxique d'un ancien hôpital psychiatrique qui est va être converti en appartements de luxe (l'hôpital, à Danvers, MA, est un lieu réel et la conversion d'appartements est réelle, mais les bâtiments ont brûlé dans 2007). Inutile de dire que l'hôpital psychiatrique abandonné est hanté par plus que de l'amiante et l'équipe commence à se désagréger rapidement. La sortie originale du film a été éclipsée en septembre. 11, privant ce grand film d'horreur indépendant du public qu'il méritait.

Le seul film d'horreur à avoir remporté l'Oscar du meilleur film, Le silence des agneaux est facilement l'un des plus grands thrillers de tueurs en série de tous les temps. Mettant en vedette un tournant décisif pour la culture pop d'Anthony Hopkins en tant que médecin cannibale Hannibal Lecter, agence naissante du FBI Clarice Starling (Jodie Foster) doit faire équipe avec Lecter pour aider à attraper l'un de ses anciens patients, le tueur en série surnommé Buffalo Bill. Effrayant, psychologique, captivant et bourré de dialogues sans fin, Agneaux est aussi bon que possible.

Tant d'horreur se déroule dans votre nouvelle maison après le déménagement de votre famille. Vous donne envie de refinancer simplement cette hypothèque et de rester sur place. Eh bien, Ellison Oswalt (Hawke) ne suit pas ce conseil et emménage sa famille dans une nouvelle maison où des meurtres ont déjà eu lieu. Alors qu'il enquête sur les crimes, il tombe sur un film troublant de meurtres et déclenche une terreur ancienne et surnaturelle.

Si vous aimez un bon concept élevé prémisse, Train pour Pusan est pour toi. Oublier Des serpents dans un avion. Ce sont des zombies dans un train à grande vitesse qui se frayent un chemin à travers la Corée. Rempli d'action, de réflexion et de commentaires sociaux, Pusan insuffle une nouvelle vie au sous-genre zombie un peu fatigué.

La seule comédie d'horreur de cette liste - nous n'aimons pas ces deux genres mélangés -Tucker et Dale est si intelligent, si drôle et si bon qu'il doit être recommandé. Renversant le cliché du pervers, Tucker et Dale passent d'un malentendu hilarant à un autre accident sanglant à un complot sinistre réel, générant beaucoup de rires en grande partie grâce aux stars Labine et Tudyk. Si vous voulez quelques rires mélangés à votre gore et que vous en avez marre du parti pris anti-rural de l'horreur, ne manquez pas celui-ci.

Apportant une perspective internationale bienvenue, ce film en langue persane se déroulant en Iran pendant la guerre Iran/Irak des années 80 offre certainement un cadre jamais vu auparavant dans le genre de l'horreur. Dans Ombre, une femme reste avec sa fille lorsque son mari médecin est envoyé à la guerre. En attendant, la fille devient de plus en plus préoccupée par les Djinns, créatures mythiques islamiques. Lorsqu'un missile frappe leur immeuble, les choses empirent.

À ne pas confondre avec le remake si mauvais qu'il a engendré 1000 mèmes de Nicholas Cage de 2006, c'est l'un des documents fondateurs du sous-genre d'horreur populaire, qui se concentre sur les communautés isolées et étranges croyances. Dans ce document, Woodward joue un flic catholique dévot envoyé dans une île écossaise éloignée pour enquêter sur la disparition d'une jeune fille. Au cours de son enquête, il découvre une communauté légèrement païenne qui a un plan rituel inquiétant pour lui.

Oubliez le battage publicitaire selon lequel c'est le film le plus effrayant que vous ayez jamais vu. Ce n'est pas le cas, mais ce n'est probablement pas non plus vraiment essayer de vous effrayer. C'est plutôt un film effrayant, bourré d'atmosphère, c'est vraiment l'étude d'une famille tellement inflexiblement religieux qu'ils ont expulsé du Massachusetts à l'époque des pèlerins (ce qui dit quelque chose!). Alors qu'ils essaient de survivre dans une ferme défaillante, ils doivent se demander si leurs problèmes ne sont que de la malchance, la malédiction d'une sorcière ou créés par leur chèvre (oui, vraiment).

Dans une carrière pleine de hauts faits, Zodiac est peut-être la plus grande œuvre du réalisateur Fincher. Basé sur le livre de non-fiction de l'ancien dessinateur de presse et journaliste Robert Graysmith, le film raconte la chasse réelle au tueur du zodiaque, un tueur en série qui a terrorisé la région de la baie de San Francisco à la fin des années 1960 et début des années 1970. Avec des performances de premier ordre de Robert Downey Jr., Jake Gyllenhaal et Mark Ruffalo, il n'y a pas un moment de relâchement ou un tournage hors de propos dans les 2,5 heures à regarder absolument.