Kuidas kasutada valgust After Effectsis

Üks After Effectsi suurimaid eeliseid on selle võime luua stuudiot 3D animatsioon. Lisaks sellele on ka võimalus luua tulesid, mis on sarnased täpsemate 3D-programmidega, nagu Maya või Cinema 4D. Kuidas aga tuled After Effectsis töötavad ja kuidas neid kasutada? Sukeldume ja kontrollime seda.

Graafik tööl

After Effecti 3D on 2,5D

3D After Effectsi versioon ei ole tegelikult 3D, nagu võiks arvata Pixari filmi või videomängu mõistes. See on tõesti 2,5D – koosneb objektidest, millel on kõrgus ja laius, kuid mitte mingit sügavust, kuigi saate need üksteise peale laduda ja luua sügavuse illusiooni.

See on palju rohkem nagu South Parki stiil (kuigi South Park on loodud Mayas). Teil on justkui paberitükid, mida saate toetada ja Z-ruumi panna; neil endal pole tegelikult mingit sügavust, kuid saate luua stseeni, milles on sügavust. Pea ümber mähkimine võib olla veidi keeruline, kuid pidage sellest kinni, sest kui mõistate, kuidas 3D After Effectsis töötab, saate luua tõeliselt kena. animatsioonid ja efektid programmiga.

Oma kompositsiooni loomine

Nii et avage oma After Effectsi programm ja teeme valides uue kompositsiooni Koosseis > Uus kompositsioon või kasutades kiirklahvi Command + N. See avab akna New Comp. Pealkiri "Valguse test" või midagi sellist nutikat, et saaksime After Effectsis töötades proovida tugevdada häid organisatsioonilisi harjumusi. Tee seda 1920–1080 (mis peaks alati olema teie tööstandard). Määrake Kaadrisagedus juurde 23.97 ja tee see ringi 10 sekundit pikk. Kui oleme kõik selle klõpsuga teinud Okei.

Valguse loomine

Nüüd, kui kompositsioon on valmis, loome valguse. Valige ekraani ülaosas olevast rippmenüüst Kiht > Uus > Valgus. Samuti saate paremklõpsata ajaskaalal või tööalal ja valida Uus > Valgusvõi kasutage kiirklahvi Tõstuklahv + käsk + Alt + L.

Kui oleme selle teinud, peaksite oma ekraanil nägema valguse seadete akent, saame siin juhtida, millist valgust see on ja millised on selle funktsioonid. Meil on paar võimalust, Paralleelselt,Koht,Punkt, ja Ambient.

Paralleelvalgus

Paralleelvalgusti on valguskast. See loob tasapinna, mis projitseerib sellest valgust, mitte ei ole üksikpunkt. Paralleelvalgustid annavad tavaliselt ühtlasemalt jaotatud valguse laiemal alal, kusjuures keskelt langeb see järk-järgult välja.

Prožektorite valguses

After Effectsi prožektor töötab täpselt nagu prožektor päriselus; see on üksainus punkt, mille ümber saate sihtida ja asjadele osutada. Tavaliselt on need väiksemad, ringikujulisema fookusega tuled, millega saate kontrollida, kui lai või kitsas see on ja kui terav on kukkumine. Kohtvalgusteid kasutatakse tavaliselt raami konkreetse osa esiletõstmiseks; ülejäänu on üsna järsu kukkumisega mustas varjus.

Punktvalgus

Punktvalgusti on selline, nagu võtaksite lambipirni ja riputaksite selle juhtme külge ning kasutaksite seda oma raami valgustamiseks. See on valguspunkt, mida saate liigutada, kuid ilma prožektori lisafunktsioonideta, nagu laiuse reguleerimise võimalus. Punktvalguse ala juhtimiseks saate reguleerida selle heledust, nii et mida heledam on punktvalgus, seda rohkem stseen, mida see näidatakse, kuid see hakkab ka välja puhuma kõike, mis on selle eesmärgi ümber valgus.

Ümbritsev valgus

Ümbritsev valgus loob valgustuse kogu teie stseeni jaoks, kuid ilma võimaluseta seda valgust manööverdada või paigutada või selle koonust või kukkumist otse juhtida. Ümbritsev valgus on päikesega kõige tihedamalt seotud; see valgustab kogu teie stseeni, kuid teil pole selle üle suurt kontrolli. Kõige sagedamini kasutatakse ümbritsevat valgust, kui soovite mõjutada kogu kaadri valgustust.

Valguse rakendamine stseenile

Et õppida, kuidas After Effectsis tulesid kasutada, kasutame Kohtvalgus valik, sest see pakub meile kõige rohkem võimalusi mängimiseks ja õppimiseks. Samad tehnikad kehtivad ka kõigi muude valgustitüüpide puhul, neil on vaid veidi vähem võimalusi kui prožektoril, kuid nende puhul kehtivad samad põhimõtted kui prožektoril.

Valige Koht alates Valguse tüüp menüü ja vaatame selle muid funktsioone. Meil on meie valguse värv, selle muutmine muudab teie valguse värvi.

Järgmiseks on meil intensiivsusega, valguse ereduse mõõt. Praegu jätame selle alles 100%; sellest madalamale minnes muutub see tuhmimaks ja kõrgemale minnes heledamaks ja see lööb prožektori keskpunkti välja.

Järgmisena on meil Koonuse nurk ja Käbi sulg, määrab koonuse nurk prožektori laiuse, seega mida suurem on nurk, seda suurem on ring ja mida väiksem nurk, seda väiksem on see. Koonuse sulg määrab, kui terav on meie valguse serv, nii et 0% sulg on kõva joon ja kõrgem 100% tähendab valguse järkjärgulist kadumist, mitte teravat serva.

Maha kukkuma, Raadius, ja Langemiskaugus on kõik sarnased koonuse sulgedega, ainult et need kehtivad pigem valguse välisküljele kui valguse servale. Suure raadiusega ja suure langemiskaugusega sujuv kukkumine näib olevat palju suurem valgus, mis muutub aeglaselt pimeduseks, mitte teravaks, keskendunud prožektoriks.

Varjude heitmine

See saab oma väikese osa, sest see on teie tulede valmistamisel oluline element. On tõenäoline, et kui teete After Effectsis tulesid, siis soovite, et need heidaks varje. Selleks peame olema kindlad, et meie Heidab varje kast on siin meie lehel märgitud Valguse seaded aken.

Kui oleme kontrollinud, kas Shadow Darkness ja Shadow Diffusion on muutmiseks saadaval. Pimedus on ilmselgelt see, kui tume vari on, ja difusioon, kui pehme või terav see on. Kõrge difusioon tähendab, et sellel on hägune serv, samas kui madal difusioon loob varju servale terava joone. Praegu paneme difusiooni väärtuseks 10. Kui klõpsame nupul OK, näete kompositsioonis valgust.

Valguse juhtimine

Kui meie valgus on kompositsioonis ilmunud, saame hakata seda liigutama ja positsioneerima, kui see on valgustusvalikute osa (pidage meeles, et ümbritsevad valgused ei saa positsioneerida).

Prožektoriga näete, et selle külge on kinnitatud meie tavalised punased, rohelised ja sinised nooled, nagu oleks tegemist mõne muu After Effectsis loodud 3D-objektiga. Need juhivad valgusti X-, Y- ja Z-asendit. Saate klõpsata ja lohistada kõiki neid nooleid, et aidata liikuda ja paigutada valgust sinna, kus soovite.

Samuti märkate prožektori valguses, et sellelt eraldub joon ja punkt. See juhib, kuhu prožektor on suunatud. See on kohtvalgusti huvipunkt. Me saame animeerida ja liigutada nii selle asukohta kui ka huvipunkti eraldi, nii et meil on justkui tõeline prožektor ja saame seda põrandal ringi libistada ja sihti reguleerida.

Kõik juhtnupud asuvad valgusti sees ja kõike, millega me rahul pole, saame muuta ka pärast valgusti loomist. Meie valgustite rippmenüüs meie ajaskaalal olev suvand Teisendus juhib kogu selle positsioneerimist ja pöörlemist ning valguse valikuid rippmenüü juhib kõike alates seadete aknast, mida me varem kogesime, nii et meil on palju võimalusi sellega segi ajada, kuni saada digitaalne valgusefekt, mida tahame.

Tuled mõjutavad teie objekte

Kuna meie stseen on praegu lihtsalt hele, tahame selle jaoks midagi luua, nii et loome selle valgustamiseks uue tahke. Vali Kiht > Uus > Tahke või kasutada Command + Y, et avada aken Solid Settings. Teeme selle täissuuruses 1920 x 1080, et see täidaks meie stseeni ja muudaks selle mis tahes värviliseks, seejärel klõpsake Okei.

Märkate, kui loome oma tahke materjali, mis näeb välja nagu hiiglaslik värviplokk, mida valgus üldse ei mõjuta. Isegi kui lohistame selle ajaskaalal oma valgusest allapoole, ei mõjuta see seda ikkagi.

Selle põhjuseks on asjaolu, et kihi valgusele reageerimiseks peab see olema After Effectsi 3D-kiht. Seega peame oma ajaskaalal selle uue tahke kihi muutma 3D-kihiks, klõpsates 3D-kuubiku logo all olevat tühja kasti. See paneb sellesse tühja kasti kuubiku ja muudab meie kihi 3D-kihiks ja peaksite nägema, et see süttib teie valgusega kohe, kui selle sisse lülitame.

Varjude loomine objektide vahele

Nüüd astume sammu edasi ja loome teise objekti, et näeksime After Effectsi varju toimimas. Tehke sama tehnikat tahke aine loomisel (Command + Y) ja siis võtame selle tahke aine ja libistame seda veidi vasakule.

Nüüd on meil vaja, et see oleks 3D-kiht, et see valgustust vastu võtaks, nii et lülitage see sama tühi kast 3D-kuubi ikooni all, et lülitada see kiht 3D-kihiks. Peame selle ka oma algsest tahkest materjalist eemale tõmbama, et tekitada nende kahe vahel vahemaa, et need ei oleks üksteise peale virnastatud.

Klõpsake ja lohistage sinist noolt või minge kihi teisendussuvanditesse ja libistage Z-asendit, nii et tõmbaksime selle uue tahki valgusele lähemale ja teisest kihist eemale. Märkad kohe, et varje ei paista olevat. Pole tähtis, kuhu valgust paigutate või nurga all, te ei näe varju, sest peate sisse lülitama kihtide võimaluse anda After Effectsis visuaalseid efekte varju.

Klõpsake rippmenüüde kuvamiseks kihi nime kõrval olevat noolt, seejärel tehke sama Materjali valikud. Näete, et Casts Shadows on seadistatud VÄLJAS vaikimisi, nii et lülitage see sisse PEAL. Peaksite nägema selle kihi taha ja teise kihi peale ilmuvat varju. Siin saame ka juhtida paljusid aspekte selle kohta, kuidas meie kiht valgust vastu võtab ja kas see heidab ära peegeldava pinnaga sarnase valguse.

Järeldus

Siin on kõik, need on After Effectsi valguse loomise põhitõed. Pärast seda, kui olete selle teinud, kulub lihtsalt palju katse-eksitusi, et välja selgitada, millised sätted teile meeldivad, millistele väärtustele luua varju või valguse, mis teie arvates teie stseeni kõige paremini valgustab. Pidage meeles, et millegi valgustamiseks pole õiget või valet viisi, seega olge metsik ja proovige luua tõeliselt dünaamiline valgustus!