Jaapani ja Ameerika animatsiooni erinevused

Sellest ajast Jaapani animatsioon-tuntud ka kui anime— ületanud mandreid ja saanud populaarseks Ameerika vaatajate põlvkondade seas, on jätkunud tuliseid vaidlusi selle üle, kumb on parem: Jaapani või Ameerika animatsioon. Mõned Ameerika animaatorid ja animatsioonihuvilised kritiseerivad Jaapani stiili ja meetodeid kui laisaks, samas kui mõned Jaapani animatsioonihuvilised peavad Ameerika stiili kohmakaks või liiga koomiliseks.

Animatsioonistiilide erinevused

Jaapani animatsioonide välimus ja tunnetus erinevad Ameerika animatsioonidest kõige selgemalt inimtegelaste kujunduse poolest. Jaapani animatsiooni tunnusteks on silmapaistvalt suured silmad, millel on arvukalt peegeldavaid esiletõstmisi ja detailne värv, samuti väikesed ninad ja suud, mis on joonistatud minimaalsete joontega; isegi teatud stiilid, mis eelistavad ebareaalselt laia, helde suud, kujutavad neid väheste joontega. Stiil ise kasutab palju nurki ja voolavaid, sumbunud jooni. Muid funktsioone, nagu ripsmed, juuksed ja riided, on kujutatud üksikasjalikumalt. Värv ilmub sageli rohkemate variantide ja varjunditega, pöörates rohkem tähelepanu piirjoonteta esiletõstmistele ja varjudele, mis lisavad rohkem sügavust.

Seevastu Ameerika animatsioon langeb kas koomiksilaadse realismi katsetesse või jämedalt liialdatud, koomiliselt koomiksilike tegelaskujude hulka, millel on ümarad, väga tugevad jooned. liialdatud omadused. Tavaliselt on detaile vähem, rohkem keskendutakse stiilinippidele, et anda mõista detaili peenemal ja alahinnatud viisil. Varjutamisele pööratakse vähem tähelepanu kui ühevärvilistele plokkvärvidele, välja arvatud dramaatilistes stseenides, mis seda nõuavad.

Kuigi Ameerika animatsioonil võib tunduda puuduvat värvidetailid, sisaldab see palju originaalset animeeritud liikumist – mõnda neist kasutatakse tsükliliselt, kuid siiski animeeritud vaevaliselt kaaderhaaval. Seevastu anime kasutab otseteid, näiteks pikki stseene, kus võtme edastamise ajal liiguvad ainult tegelase suu ja võib-olla mõned juuksesalgad. teavet või kui kujutatakse kiiret liikumist tegelasega, kes on tardunud tegevuspoosis kiiresti liikuval, stiliseeritud taustal, mis ei nõua ulatuslikku animatsioon. Sageli kasutavad nad dramaatilisi liikumatuid kaadreid mustrilisel taustal, kus monoloogiga kaasnevad mõned liigutavad emotsionaalsed sümbolid. Seetõttu märgivad Ameerika animaatorid mõnikord Jaapani anime "laisaks". Mõlemad stiilid taaskasutavad kaadreid ja järjestusi, kuid see tava on Jaapani animatsiooni stiilielement.

Kaamera kaadrid ja vaatepunktid

Ameerika animatsioonis kasutatakse tavaliselt otse kaameraga tehtud võtteid, mis on vähem seotud kinematograafiliste nurkade ja dramaatikaga kui sündmuste selge kujutamisega, kuigi sellest reeglist on ka erandeid. Jaapani animatsioon kasutab sageli liialdatud vaatenurki, vaatenurki ja suumi, et tugevdada stseeni meeleolu ja näidata tegevusi äärmuslikult.

Sisu erinevused

Suurim erinevus on aga sisus ja vaatajaskonnas. Ameerikas on multikaid ja filme pikka aega peetud pigem lastele mõeldud meediumiks ning enamik Ameerikas toodetud animatsioone on suunatud just sellele vaatajaskonnale.

Jaapanis võib anime olla lastele või täiskasvanutele ning mõned Jaapani importtooted on üllatanud mõnda vanemat, kes avastavad Jaapani animatsiooni küpsema olemuse. Lastele ja täiskasvanutele sobiv võib nende kahe kultuuri vahel erineda; Jaapanis 10-aastasele kohane ei pruugi olla sobiv Ameerika 10-aastasele.

Maitse ja eelistuse küsimus

Peale selle pole erinevused siiski nii suured. Mõlemad püüavad jutustada lugu animeeritud meediumis, kasutades nii digitaalseid kui ka traditsioonilisi meetodeid. Mõlemad kasutavad liialdust, et rõhutada tegelase tegevustes emotsioone, aga ka muid tehnikaid, nagu ootusärevus, hästi ajastatud muusika, ning draama või huumori rõhutamiseks squash ja venitamine. Mõlemad järgivad animatsiooni põhiprintsiipe ja nõuavad käsitööle pühendumist.