Klassikalised video redigeerimise reeglid
Järgides mõningaid lihtsaid standardeid video redigeerimine saate panna oma filmid sujuvalt, klassikalises stiilis kokku jooksma, ilma mitut üleminekut kasutamata.
Muidugi loodi reeglid rikkumiseks ja loomingulised toimetajad võtavad äärmusliku kunstilitsentsi. Aga kui olete käsitööga uustulnuk video redigeerimine, õppige neid hästi tõestatud parimaid tavasid ja pidage neid oma oskuste arendamise aluseks.
01
10-st
B-rull
B-rull viitab videomaterjalile, mis loob stseeni, paljastab üksikasju või üldiselt täiustab lugu. Näiteks koolinäidendis võid lisaks näidendi võtetele saada ka väliskülje b-rulli kool, programm, publikuliikmete näod, tiibadesse peitunud näitlejad või kostüümidetailid.
Need klipid katavad kõik lõiked või sujuvad üleminekud ühest stseenist teise.
02
10-st
Ära hüppa
A hüppelõikus ühendab kaks järjestikust võtet täpselt sama kaameraga seadistamine, kuid teema erinevus. Kõige sagedamini juhtub see intervjuudega – näiteks siis, kui peate vestluse keskelt midagi välja lõikama.
Kui jätate ülejäänud võtted kõrvuti, häirib publikut objekti kerge ümberpaigutamine. Selle asemel katke lõige mõne b-rulliga või kasutage pleekimist.
03
10-st
Kujutage ette horisontaalset joont teie ja teie subjektide vahel. Nüüd jääge stseeni salvestamise ajal oma poolele joonele. 180-kraadist tasapinda jälgides hoiad vaatajaskonnale loomulikumat vaatenurka.
Kui redigeerite filmi, mis ei järgi seda reeglit, proovige lõigete vahel kasutada b-rulli. Nii ei ole vaatenurga muutus nii järsk – kui see on üldse märgatav.
04
10-st
45 kraadi
Kui redigeerite stseeni, mis on tehtud mitu kaameranurka, proovige alati kasutada võtteid, mis vaatavad objekti vähemalt 45-kraadise vahega. Muidu on kaadrid liiga sarnased ja mõjuvad publikule peaaegu hüppeliselt.
05
10-st
Cut on Motion
Liikumine segab pilku redigeerimislõigete märkamast. Seega, kui lõikate ühelt pildilt teisele, proovige seda teha siis, kui objekt on liikumises. Näiteks lõikamine pöörlevast peast avanevaks ukseks on palju sujuvam kui liikumatust peast avaneva ukse poole lõikamine. Lisaks, kui kahe videolõigu vaheline liikumine on seotud, ühendab liikumislõige need kaks toimingut sujuvalt.
06
10-st
Muuda fookuskaugusi
Kui teil on samast objektist kaks võtet, on lihtne lähi- ja lainurkade vahel lõigata. Seega, kui pildistate intervjuud või pikka sündmust, näiteks pulma, muutke aeg-ajalt fookuskaugust. Lai kaadrit ja keskmist lähivõtet saab kokku lõigata, võimaldades teil osi välja redigeerida ja võtete järjekorda muuta ilma ilmsete hüppelõikudeta.
07
10-st
Lõika sarnased elemendid
Seal on sisselõige Apokalüpsis nüüd pöörlevast laeventilaatorist helikopterini. Stseenid muutuvad dramaatiliselt, kuid visuaalselt sarnased elemendid loovad sujuva ja loomingulise lõike.
Sama saate teha oma videotes. Lõigake pulmatordi lillest peigmehe boutonniere'iks või kallutage ühest stseenist üles sinise taeva poole ja seejärel taevast alla teise stseeni juurde.
08
10-st
Pühkige
Kui raam täitub ühe elemendiga (näiteks musta ülikonna jope seljaosa), muudab see hõlpsaks lõikamise täiesti erinevasse stseeni ilma publikut häirimata. Saate seadistada salvrätikud ise pildistamise ajal või lihtsalt ära kasutada, kui need juhtuvad loomulikult.
09
10-st
Sobitage stseen
Redigeerimise ilu seisneb selles, et saate filmitud kaadreid teha rivist väljas või erinevatel aegadel ja lõigata need kokku nii, et need kuvatakse ühe pideva stseenina. Selle võluri tõhusaks teostamiseks peaksid võtete elemendid siiski ühtima.
Näiteks subjekt, kes väljub kaadrist paremal, peaks järgmisele võttele sisenema vasakult. Vastasel juhul näib, et subjekt pöördus ümber ja kõnnib nüüd teises suunas. Või kui pildistatav hoiab midagi ühes pildis, ärge lõigake otse tema tühjade kätega võttele.
Kui teil pole sobitatud muudatuste tegemiseks õigeid kaadreid, sisestage vahele mõni b-rull.
10
10-st
Motiveerige ennast
Iga lõige peaks olema motiveeritud. Peab olema põhjus, miks soovite ühelt võttelt või kaameranurgalt teisele lülituda. Mõnikord on see motivatsioon lihtne, näiteks "kaamera värises" või "keegi kõndis kaamera ees".
Ideaalis peaks teie lõikamise ajendiks olema video jutustamise edendamine. Otsige filmimise ajal võimalusi kaamerate paigutamiseks või kaadrite täitmiseks, et toetada hilisemat monteerimist. Video jäädvustamise ajal on alati lihtsam tegutseda sihikindlalt kui suunata kaadrite põhjal jumalikku geeniust.