Kuidas teha edukas demorull 3D-kunstnikele
Millal 3D-modelleerimise ja animatsiooniga alustamist, peate looma demorulli, et veenda potentsiaalseid tööandjaid, et teie stiil ja isiksus sobivad hästi ettevõtte esteetikaga. Siin on mõned näpunäited tapjakunstniku demorulli koostamiseks, mis aitab teil oma unistuste töökohale jõuda.
Redigeerige ennast põhjalikult
Potentsiaalsed tööandjad ei taha näha iga mudelit või animatsiooni, mille olete kunagi loonud; nad tahavad näha ainult teie parimat tööd. Rusikareegel on see, et soovite, et teie tükid annaksid ühtlasel tasemel lihvi ja asjatundlikkust. Kui teil on tükk, mis on teie parimast tööst märgatavalt väiksem, peaksite seda kas ümber töötama, kuni see on tasemel, või jätke see üldse rullilt välja.
Punkti juurde
Kui teie töö on hea, ei vaja te selle tutvustamiseks animeeritud 3D-tekstiefekti. Kui nõuate mõne sissejuhatava klipi lisamist, tehke see lühike. Selle asemel, et ilutseda, kuvage mõneks sekundiks oma nimi, veebisait, e-posti aadress ja isiklik logo. Lisage teave uuesti rulli lõppu ja jätke see üles nii kauaks, kui arvate, et värbamisdirektorid teabe eemaldamiseks peavad.
Ärge salvestage parimat tööd viimaseks. Esmamulje on kõige meeldejäävam, alati seadke oma parim töö esikohale.
Laske oma protsessil läbi näha
Suurim viga, mida paljud artistid oma demorulliga teevad, on see, et nad ei suuda anda ülevaadet oma inspiratsioonist, töövoost ja protsessist. Kui töötasite ideekunstiga, näidake seda kontseptsioonikunsti. Kui olete oma baasi üle sama uhke topoloogia Lõpptoote puhul näidake oma traatraamid. Ärge minge liiale, vaid proovige elegantselt lisada võimalikult palju teavet oma töövoo kohta.
Samuti peaksite iga pildi või võtte juures esitama lihtsa jaotuse. Näiteks võite sisestada pildi, kuvades mõne sekundi jooksul järgmise teksti:
- "Draakoni mudel"
- Zbrush skulptuur Zspheres baasist
- Renderdatud keeles Maya + Mental Ray
- 10 000 neljarattalist / 20 000 trist
- Koostamine NUKE-s
Kui lisate pilte, mis on valminud meeskonnana, on samuti väga oluline märkida, millised aspektid tootmistorustik olid teie vastutusel.
Esitlus on olulised
Esitage oma tööd järjepidevalt, esteetiliselt meeldival ja hõlpsasti jälgitaval viisil. Pöörake tähelepanu sellele, kuidas redigeerite, eriti kui teete animatsioonirulli. Tööandjad ei taha hoogsat montaaži, mis tuleb iga kahe sekundi järel peatada. Nad eelistaksid näha rulli, mis räägib neile võimalikult palju sinust kui kunstnikust.
Mängige oma erialade järgi
Kui saadate oma rulli a suur animatsioonistuudio nagu Dreamworks või Bioware, siis soovite näidata mõnda eriala. See, et olete ühes asjas väga hea, viib teid ukse vahele, sest see tähendab, et saate kohe väärtust luua.
Näiteks kui tekstuuri kaardistamine ei ole sinu tugevaim ülikond, siis võiks olla parem, kui näitad oma 3D mudelid ilma igasuguse pinnakatteta. Suured stuudiod palkavad spetsialiste peaaegu iga rolli jaoks, nii et võib-olla ei pea te kunagi tekstuuridega töötama. Sellegipoolest eelistavad kõik tööandjad kõikehõlmavaid kunstnikke, kellel on kindel arusaam CG torustikust tervikuna.
Võtke ühendust veebipõhise CG kogukonnaga ja otsige seda 3D koolitusprogrammid Internetis oma käsitöö täiustamiseks ja arenevate trendidega sammu pidamiseks.
Kohandage oma rull vastavalt tööandjale
Kui arendate oma rulli, pidage silmas mõnda "unistuste tööandjat" ja proovige mõelda, mis tüüpi tükid aitavad teil seal tööd saada. Näiteks kui soovite lõpuks Epicule kandideerida, peaksite näitama, et olete kasutanud Unreal Engine'i. Kui kandideerite Dreamworksis, peate näitama, et saate teha stiliseeritud realismi. Kui teil on rull täis nurisevaid, sõmeraid, hüperrealistlikke koletisi, siis olete tõenäoliselt parem sobib sellistesse kohtadesse nagu WETA, ILM või Legacy kui kuhugi, kus tehakse ainult koomiksilaadset animatsiooni.
Paljudel tööandjatel on oma veebisaidil loetletud konkreetsed demorulli nõuded (pikkus, formaat jne). Veetke aega stuudioveebisaitidel ringi tuuseldades, et saada parem ülevaade sellest, millist tööd lisada.