Uurige, mis on võtmekaadrid
Kaks väga levinud küsimust, kui inimesed hakkavad animatsioonimaailma sukelduma, on: mis on võtmekaader? Ja mis on võtmekaadri esitaja? Uurime koos välja, eks!
Animatsioon, nagu te teate või mitte, on rida jooniseid, mis on kokku nööritud, et luua liikumise illusioon. Kui kunstnik istub maha, et oma animeeritud tegelasele tegevust luua, peab ta joonistama Kui nad soovivad luua mõjuva animatsiooni, toovad nad välja kogu tegevuse selle kõigis nüanssides vaata.
Võtmekaadrite kasutamine animatsioonis
Üks edukas viis selleks on võtmekaadrite kasutamine. Käsitsi joonistatud animatsiooni puhul on võtmekaader animeeritud liikumises olev konkreetne kaader, mida animaator kasutab oma ülejäänud töö ülesehitamisel juhendina. See on sõna otseses mõttes võtmeraam, võti nagu oluline mitte võti nagu võti nagu ukse võti.
Oletame, et animeerime kedagi pesapalli viskamas ja peame välja mõtlema, kuidas alustada. Alustuseks saame valida mõne võtmekaadri ja sealt edasi töötada. Võib-olla on esimene võtmekaader see, et ta valmistub palli viskama, hoides seda kindas.
Teise võtmekaadri võiksime teha poole väljaku pealt ja viimane võtmekaader pärast seda, kui ta on enda tasakaalu hoides palli õhku visanud.
Ülejäänud animatsiooni loomine
Nende võtmekaadrite põhjal saame töötada ja ülejäänud animatsiooni sisse ehitada. Puudub kindel otsus, mis peaks või ei peaks olema võtmekaader, kuid tavaliselt soovite valida midagi, mis on animatsioonis dramaatiline või oluline poos. Nii et kui me teeme kedagi balletis hüppamas, võiksime teha kolm võtmekaadrit hüppe eel, keskel ja lõpus.
Võtmekaadritel on tavaliselt ka kõigist toimingus olevatest kaadritest kõige üksikasjad. Animeerimisel saate siit-sealt palju nurki lõigata, kuid võtmekaadrid aitavad tagada, et tegelane, keda te animeerite, läheb alati tagasi baasi ja on maandatud, olenemata sellest, kui palju määrite kasutada.
Võtmekaadrite eelised
Mis kasu on võtmekaadrite kasutamisest? Noh, kui lähete midagi animeerima, on tore teada, kuhu lähete. Kui teete käsitsi joonistatud animatsiooni, võib olla lihtne kaotada jälg selle kohta, kuhu käsi peaks tegevuse ajal liikuma, ja võtmekaadrid annavad teile häid juhiseid, mida järgida, et saaksite teada, kuhu peaksite kõik tükid ja tükid samal ajal liigutama animeerima.
Võtmekaadrid arvutianimatsioonis
Arvutianimatsioonis, nagu After Effects või Cinema 4D, sarnaneb võtmekaader käsitsi joonistatud animatsiooniga, kuid see ütleb arvutile, kuhu asju täita. Kui liigutame palli üle ekraani, on meil kaks võtmekaadrit, üks vasakul ja teine paremal. Me ütleme arvutile, et need kaks võtmekaadrit on koht, kus see objekt elab, ja arvuti läheb seejärel ja täidab kõik keskmised raamid kasutades tweeni.
Seega töötavad arvutianimatsiooni võtmekaadrid väga sarnaselt käsitsi joonistatud võtmekaadritega, kuid selle asemel, et minna ja võtmekaadrite vahel olevaid kaadreid täita, teeb arvuti seda teie eest.
Mis on võtmekaadri esitaja?
Mis on võtmekaadri esitaja? Traditsioonilises käsitsi joonistatud animatsioonis stuudios on võtmekaadrite loomiseks kindlad võtmekaadri kunstnikud. animeeritud jada. Tihti on just nemad need, kes oskasid stiili täpselt sama hästi tunda, kui ka kõige andekamad või kõige kauem seal olnud animaatorid. Seejärel annaksid nad võtmekaadrid üle vahepealsele osalejale, kes animeeriks kõik võtmekaadrite vahel olevad kaadrid.
Tänapäeval on peaaegu kõigis traditsioonilist animatsiooni tegevates stuudiotes oma võtmekaadri kunstnikud ettevõttesisesed ja nad loovutavad need sisseostetavatele vahepealsetele töötajatele, näiteks Lõuna-Koreas või Kanadas.
Kokkuvõttes on traditsioonilise animatsiooni võtmekaader üksikud kaadrid toimingus, mille animaator joonistab spetsiaalselt enne tähtaega, et kasutada seda juhendina, kui nad või mõni teine animaator siseneb ja täidab ülejäänud kaadrid ajavahemikus võtmekaadrid. Arvutianimatsioonis on võtmekaadrid kaadrid, mis ütlevad arvutile, kus objekt või tegelane peaks olema ja millal, et ta teaks, mida nende võtmekaadrite vahele täita.