¿Quién es el C418 de Minecraft?

Daniel Rosenfeld

Daniel Rosenfeld (o C418, como se le conoce más famoso tanto en el Minecraft y comunidad musical en línea) es un músico independiente alemán que se enfoca en los géneros ambiental, IDM, experimental y electrónico. También es conocido como ingeniero de sonido y compositor, más famoso por su trabajo en el videojuego.

Minecraft. Hablaremos más sobre su relación con Minecraft más tarde, sin embargo.

En una sesión de Reddit AMA, se le preguntó a Daniel en qué momento se dio cuenta de que quería ser músico y qué lo impulsó a comenzar. Su respuesta explicó cómo había creído que quería ser músico toda su vida, relacionando ese deseo con el sueño muy fuerte de otro niño que quería ser bombero. Lo que finalmente lo empujó a hacer música fue la mención de su hermano de la estación de trabajo de audio digital "Ableton Live". En respuesta a la pregunta, Daniel continuó explicando que su hermano terminó afirmando "Ableton Live, ¡es tan fácil que incluso los IDIOTAS pueden hacer música!"

Pensando que era uno de esos idiotas, se embarcó en su viaje musical. "Pensé totalmente que era un idiota, así que lo intenté y no me detuve". Desde que inició su aventura a través de la música, ha creado trece álbumes, tres EP y otros cinco proyectos que van desde remixes hasta singles y co-lanzamientos entre él con otros artistas e inacabados. proyectos. Ganando muchos elogios por su música, Daniel ha seguido creando más música no solo para él sino también para sus oyentes.

Minecraft

Daniel inició su proceso de creación de música para Minecraft cuando el juego estaba en sus etapas iniciales como demostración técnica. Cita Markus "Notch" Persson en un Internet Relay Chat (IRC), hablando de los proyectos que estaban realizando, decidieron unirse. Con lo que originalmente comenzó como Notch compartiendo las etapas iniciales de Minecraft con Daniel, y Daniel compartir su música con Notch se convirtió en mucho más. Ambos creativos decidieron intentar fusionar sus proyectos, la música de Daniel con el videojuego de Notch. Poco sabían estos dos que esto se convertiría en un paso genial en la creación de una dinámica muy interesante para Minecraft, aumentando las posibilidades de sumergir a los jugadores en el juego a través de la música, al mismo tiempo que hace crecer la carrera musical individual de Daniel.

En una entrevista de 2014 con Thump, el canal de cultura y música electrónica de Vice, Daniel explicó que la conexión entre él y Notch es liberadora. “Markus me dio total libertad sobre qué hacer, así que me volví loco. Cuando veas Minecraft, es evidente de inmediato que quieres un cierto estilo de música porque es de baja resolución y todo está lleno de bloques ". Las canciones ahora conocidas como "calm1", "calm2" y "calm3" fueron las primeras canciones que se colocaron en el juego, dando forma para siempre a la forma en que la dirección de MinecraftSe haría la banda sonora de fama mundial. Desde que comenzó su trabajo con Minecraft, lanzó dos álbumes que están diseñados específicamente para mostrar y lanzar toda la música del videojuego. Ambos álbumes han sido reclamados por los fanáticos como su mejor trabajo, comprensiblemente. Cada álbum tiene su propio estilo y motivo específico, al mismo tiempo que comparte nombres similares.

El álbum original, Minecraft - Volumen Alfa, fue el primer lanzamiento de la banda sonora de C418. Con todas las canciones disponibles desde Alpha, el álbum tenía un total colectivo de veinticuatro canciones. El álbum también incluyó varias canciones adicionales, que se suman al arsenal de música para que los oyentes disfruten. Si bien la mayoría de las bandas sonoras de los videojuegos solo ven un lanzamiento digital en esta época, Minecraft - Volume Alpha no solo vio un lanzamiento de CD físico, sino también un lanzamiento de vinilo físico. Desde el lanzamiento físico del álbum, las copias se han vendido tan rápido que se ha vuelto casi imposible conseguirlas sin abrir.

Segunda banda sonora de C418, Minecraft - Volumen Beta, fue el proyecto más grande de Daniel hasta el momento. Tener un tiempo de ejecución de aproximadamente 2 horas y 21 minutos, Minecraft - Volumen Beta tenía un total de 30 canciones. Si bien el álbum nunca tuvo un lanzamiento físico, se ha convertido en uno de sus proyectos más conocidos, junto con el Minecraft - Volumen Alfa álbum. Una vez más, el álbum incluía música que nunca se había lanzado en el juego, al igual que su predecesor. En la página de Bandcamp específicamente para el álbum, Daniel lo describió como "La segunda banda sonora oficial de Minecraft. 140 minutos de duración y muy variada. ¡Con el modo creativo completamente nuevo, melodías de menú, los horrores del infierno, el ambiente relajante extraño y engañoso del final y todos los discos de grabación que faltan del juego! Es mi álbum más largo de todos los tiempos, y espero que les guste la cantidad de trabajo que le dediqué ".

Me encantó el Minecraft la comunidad lo hizo. Música de la Minecraft - Volumen Beta banda sonora se ha señalado como algunos de MinecraftEs la mejor música, es más diversa y tiene pistas que son más específicamente reconocibles en lugar de mezclarse con las otras pistas "calm1", "calm2" y "calm3".

Efectos de sonido

Daniel no solo ha creado la música que todos los jugadores conocemos y amamos oficialmente cuando colocamos, rompemos y destruimos bloques, sino que también creó muchos de los sonidos dentro de los juegos. ¿Esos pasos que escuchas mientras caminas en una cueva profunda, oscura y aterradora? ¡Ese era Daniel! ¿El desagradable chillido del Nether’s Ghast? ¡Ese era Daniel (y aparentemente algunos de sus gatos)!

La forma de arte en la que Daniel ha creado estos diversos ruidos y sonidos se llama "Foley". Como lo define Wikipedia, “Foley es la reproducción de efectos de sonido cotidianos que se agregan a películas, videos y otros medios en posproducción para mejorar la calidad del audio. Estos sonidos reproducidos pueden ser cualquier cosa, desde el movimiento de la ropa y los pasos hasta el chirriar de puertas y cristales rotos ".

Si bien puede parecer simple, definitivamente puede ser una forma de arte extremadamente difícil de perfeccionar. Cuando se le preguntó cómo creó sus efectos de sonido en Reddit AMA hace años, dio un ejemplo interesante: "Caballos corriendo sobre adoquines? Son émbolos en piedra / hormigón. Muchos sonidos como ese en las películas se hacen a través de Foley y Foley Artist usa objetos realmente extraños para producir los ruidos ". Otro ejemplo que dio fue para la mafia Araña. Explicó su proceso como: “Solo estuve investigando todo el día si las arañas emitían algún sonido, y YouTube me dijo que chillaban. Entonces, pasé el resto del día pensando en cómo hacer un sonido chirriante para una criatura de 45 kilos... y, por alguna razón, me di cuenta de que el sonido de una manguera de incendios en funcionamiento era más o menos lo que necesitaba. Entonces, puse el efecto de sonido de la manguera contra incendios en un muestreador y lo cambié. ¡Voilá, chillando!

Si bien continuó explicando que nada lo había inspirado realmente a crear los efectos de sonido específicamente, no podemos disminuir su importancia artística. Daniel Rosenfeld ha creado muchos de los elementos en Minecraft que dan forma a la forma en que percibimos el juego.

Otros proyectos

Como Minecraft creció, el productor e intérprete de música electrónica canadiense, Joel “deadmau5” Zimmerman, aumentó su interés en el juego y la música que contiene. A medida que pasaba el tiempo, C418 y deadmau5 finalmente colaboraron en una canción que eventualmente sería lanzada en el álbum de C418 “Seven Years of Server Data”. La canción, mau5cave, tiene un guiño muy claro al videojuego Minecraft en términos de estilo y el título obvio de la canción. Por alguna razón desconocida, la canción supuestamente se dejó sin terminar, pero se puso en el álbum de todos modos. Listado como una descripción de la canción dice: “La canción que envié a Deadmau5 cuando estábamos colaborando. Este fue un paso antes del producto final ". Desde el lanzamiento del álbum en 2011, no se ha hecho ningún progreso público sobre la canción.

Otro proyecto bastante notable que fue creado por C418 fue el álbum “148”. Lanzado en diciembre de 2015, el álbum tuvo un giro muy diferente a lo que esperaban muchos fanáticos de Daniel. Daniel comenzó a trabajar en 148 un total de cinco años antes de su lanzamiento inicial. Con una vibra muy fuerte y directa, el álbum fue un éxito entre los fans. Daniel añadió sobre el álbum: "Cuando comencé a hacer esto, era un compositor asustado, recién salido de Minecraft fama. No estoy seguro de lo que me deparará el futuro. Y cuando terminé de hacerlo, me convertí en un compositor hastiado, hipercrítico con cada pieza que había creado, preocupado de que mi antiguo trabajo demuestre que no soy lo suficientemente bueno. Sin embargo, eso ya no importa, porque creo que estoy feliz con este álbum ".

Para el Minecraft fanáticos de la música de C418, 148 también ha presentado algunas remezclas de canciones del juego. Canciones como “Droopy Remembers” y “Beta” le dan al álbum 148 una sensación muy familiar pero diferente al escuchar y disfrutar de la música. Hasta el lanzamiento del álbum, estos remixes solo se habían reproducido y mostrado previamente en shows en vivo. El álbum 148, en particular, tiene algo para todos los fanáticos de la música y se puede comprar por un total de $ 8.

En conclusión

Si bien puede parecer que no lanza una tonelada de música al público, Daniel siempre ha sido el tipo de persona que crea y ofrecer un producto bellamente construido cuando se exhiba oficialmente y se lleve a los oídos de sus fieles fanáticos, nuevos y viejos.

Si desea apoyar a Daniel en sus esfuerzos musicales, puede dirigirse a su página de Bandcamp y comprar toda su música disponible allí. Su música se puede comprar individualmente o como una Discografía C418 completa. La compra de la discografía le ofrece un descuento del 20% en lugar de comprar cada álbum individualmente.