Εισαγωγή στη Γραφιστική

Η γραφιστική είναι η χρήση χρώματος, σχήματος, διάταξης, τυπογραφίας και άλλων στοιχείων για τη δημιουργία και την προώθηση ενός μηνύματος. Στα καλύτερά του, συνδυάζει τις αρχές της επιστημονικής επικοινωνίας με την αισθητική για να έχει απήχηση στο κοινό του και να προκαλέσει δράση ή/και συγκίνηση.

Αρχές Γραφιστικής

Στη ρίζα του, το graphic design βασίζεται σε αρχές που προέρχονται από δεκαετίες ψυχολογικής και κοινωνικής έρευνας. Οι διάφορες τεχνικές που χρησιμοποιούν οι σχεδιαστές, όπως η χρήση συγκεκριμένων παλετών χρωμάτων για να προκαλέσουν προβλέψιμες συναισθηματικές αντιδράσεις, αποτελούν μέρος της επιστήμης του σχεδιασμού.

Οι σχεδιαστές εξετάζουν στοιχεία όπως:

  • Τυπογραφία—Η επιλογή και το μέγεθος συγκεκριμένων γραμματοσειρών μπορεί να αποδώσει νόημα. Για παράδειγμα, μια βαριά γραμματοσειρά sans-serif μεταδίδει μια αυθεντία που δεν το κάνει μια γραμματοσειρά με λεπτή γραμμή.
υποσυνείδητες έννοιες γραμματοσειράς
Ρίτα Σεχάν
  • ΣχήμαΣχήματα μπορεί να μεταφέρει τόνο. Τα στρογγυλεμένα στοιχεία, για παράδειγμα, τείνουν να είναι φιλόξενα, ενώ τα τετράγωνα σχήματα παρουσιάζουν πιο τακτοποιημένη εμφάνιση. Η τοποθέτηση γραφικών στοιχείων σε προβλέψιμα ή τυχαία μοτίβα αποτελεί επίσης ένα είδος μορφής, που συμβάλλει στο συνολικό αποτέλεσμα επικοινωνίας.
Σήμα καλωσορίσματος Heartwood Forest
Peter O'Connor / Flickr / CC BY-SA 2.0
  • ΧρώμαΤα χρώματα και οι συνδυασμοί τους επηρεάζουν άμεσα τη συναισθηματική εμπλοκή του κοινού με ένα σχεδιασμένο κομμάτι.
" Smile" σε έντονο κίτρινο σχέδιο
  • Υφή—Το μελάνι σε χαρτί κάνει τη δουλειά, αλλά προσθέτει μη τυποποιημένα στοιχεία όπως το ύφασμα, το φύλλο ή το ανάγλυφο προσφέρουν μια εμπειρία αφής που επηρεάζει και επεκτείνει την αντίληψη του κοινού για το σχέδιο στο σύνολό του.
Ανάγλυφη μεταλλική ευχετήρια κάρτα
Candice Cruz
  • Λευκός χώρος—Η απουσία ενός στοιχείου μπορεί να είναι τόσο ισχυρή όσο η παρουσία ενός. Σχέδια με άφθονο λευκό (ή "αρνητικό") χώρο μερικές φορές μεταφέρουν πολυπλοκότητα ή φινέτσα. Τουλάχιστον, σε περιβάλλοντα με έντονες εκτυπώσεις, ο περισσότερος λευκός χώρος οδηγεί σε ευκολότερη αφοσίωση του αναγνώστη.

Αν και η έρευνα πίσω από το εξαιρετικό σχέδιο είναι καλή, οι σχεδιαστές βασίζονται σε αυτήν με τη δική τους δημιουργική ιδιοφυΐα για να αναπτύξουν κομμάτια που καλύπτουν τις ανάγκες των πελατών τους.

Εργαλεία Γραφιστικής

Ένας γραφίστας συνήθως δημιουργεί και τακτοποιεί στοιχεία χρησιμοποιώντας λογισμικό γραφικών. Adobe Illustrator, Photoshop, και το InDesign είναι από τα πιο χρησιμοποιούμενα.

  • Adobe Illustrator υποστηρίζει εξελιγμένα διανυσματικά γραφικά και κλιμακούμενη τέχνη. Οι σχεδιαστές χρησιμοποιούν το Illustrator για να δημιουργήσουν infographics, εικονίδια και σχετικά κομμάτια.
  • Adobe Photoshop διαθέτει εκατοντάδες εξειδικευμένα εργαλεία επεξεργασίας και φίλτρα για την προσαρμογή φωτογραφιών και άλλων αρχείων εικόνας.
  • Adobe InDesign είναι ένα πρόγραμμα διάταξης που βασίζεται σε πλαίσιο και προσανατολίζεται στη σύνθεση.

Οι σχεδιαστές με προϋπολογισμό συχνά χρησιμοποιούν εναλλακτικές λύσεις ανοιχτού κώδικα σε αυτές τις τυπικές εφαρμογές. Για παράδειγμα, ΣΕΙΡΗΤΙ προσφέρει πολλές από τις ίδιες δυνατότητες με το Photoshop. Inkscape είναι μια εναλλακτική του Illustrator και Scribus είναι ένα αξιοπρεπές υποκατάστατο του InDesign.

Η Γραφιστική στην Καθημερινή Ζωή

Είστε εκτεθειμένοι στη δουλειά επαγγελματιών σχεδιαστών καθημερινά, από σύνθετες διαφημιστικές καμπάνιες μέχρι απλά πρότυπα χαρτικά. Όλα ξεκινούν με έναν σχεδιαστή που εφαρμόζει την τέχνη και την επιστήμη της τέχνης του.

Ο επαγγελματικός σχεδιασμός μπαίνει ακόμη και στα πιο βαριά μέρη. Για παράδειγμα, υποστηρίζει η Ομοσπονδιακή Διοίκηση Αυτοκινητοδρόμων λεπτομερείς τεχνικές προδιαγραφές σχεδιασμού για ομοσπονδιακές πινακίδες αυτοκινητοδρόμων, προσδιορίζοντας με μεγάλη ακρίβεια πτυχές όπως η απόσταση, η διάταξη, η γραμματοσειρά, ακόμη και η γωνία και η τοποθέτηση των βελών.

Πινακίδα αυτοκινητόδρομου Καλιφόρνια 1
Robert Ashworth / Flickr / Attribution 2.0 Generic License