Was ist auf Film gezeichnete Animation?
Auf Film gezeichnet Animation ist genau das, wonach es sich anhört: Animation, die direkt auf die Filmrolle gezeichnet wird, mit einer Reihe von Werkzeugen, Techniken und Methoden. Dies überspringt den gesamten Prozess von Cel-Animation, Fotografieren und Videosequenzierung – oder das modernere Verfahren des digitalen Renderings. Stattdessen wird bei der auf Film gezeichneten Animation das animierte Bild direkt auf die einzelnen Frames einer Filmrolle aufgebracht.
So funktioniert Drawn-on-Film-Animation
Wie funktioniert das? Auf Film gezeichnete Animatoren können entweder leeren (unentwickelten) oder schwarzen (entwickelten) Film in großen oder kleinen Formaten verwenden; welche sie verwenden, bestimmt ihre Technik, obwohl sich viele Animatoren für wild experimentelle Streifzüge in der auf Film gezeichneten Animation berühmt gemacht haben, die von den normalen Techniken abweichen.
Die Filmrolle wird auf der Arbeitsfläche ausgelegt und fixiert. Der Animator arbeitet dann von Bild zu Bild, um sein Bild auf jedem winzigen, einzelnen Bild zu erstellen, und passt es mit jedem sequentiellen Bild an, um den Bewegungsablauf zu zeigen. Dies erfordert viel Präzision und Talent und erzeugt auch den erkennbaren kritzeligen, wackeligen Effekt, den viele mit auf Film gezeichneten Animationen verbinden. Die Verwendung dieser Methode unterscheidet sich stark von dem Zwischenprozess, an den die meisten traditionellen Animatoren gewöhnt sind, und ähnelt eher einem Daumenkino ohne die Vorteile von mehrschichtigen Seiten. Animatoren müssen die richtigen Änderungen nach Augenmaß und Können beurteilen, die erforderlich sind, um einen sauberen Bewegungsablauf von einem Bild zum nächsten zu schaffen.
Arbeiten mit leerem Filmmaterial
Bei der Arbeit mit leerem/unentwickeltem Filmmaterial können Animatoren den Film wie ein winziges Stück Papier behandeln. Sie können alles zeichnen, was sie wollen, vorausgesetzt, sie verwenden ein Medium, das auf den Film geklebt wird. Die Technik beschränkt Animatoren jedoch nicht nur auf Tinten und Farben. Sie können alles einkleben, von farbigem Papier bis hin zu Radiergummis – alles, was ihr Boot schwimmt. Einige sind sogar dafür bekannt, in vorhandenes Filmmaterial einzufügen.
Eine andere Möglichkeit, leeres/unentwickeltes Filmmaterial zu verwenden, ist in einer Dunkelkammer mit einem speziellen Setup mit einem kleinen, fokussiertes Licht, das verwendet wird, um die Filmbilder einzeln zu belichten, im Allgemeinen mit kleinen Gegenständen darauf platziert Sie. Dadurch entsteht ein dauerhafter Eindruck der Objekte auf dem Rahmen. Wenn der Film wie ein typisches Foto entwickelt wird, wird der Eindruck deutlich. Dies ist fast wie eine Kombination aus Silhouettenanimation und Stop-Motion-Animation, die durch Manipulation der Filmbelichtung erfasst wird.
Der entwickelte Film präsentiert eine völlig neue Art von Leinwand, mit der man arbeiten kann, und eine neue Reihe von Werkzeugen und Techniken. Ätzen und Kratzen auf dem Film sind keine Seltenheit und erzeugen ein unverwechselbares Aussehen, das bestimmten Animationskunststilen förderlich ist. Das Auftragen von Farbe auf den schwarzen Film kann etwas schwieriger sein, aber das Auftragen auf zerkratzte Bereiche oder die Verwendung von Werkzeugen wie Farbmarkern kann sicherstellen, dass sich die Farbe von der schwarzen Rückseite abhebt. Einige sind sogar so weit gegangen, die Oberfläche der Folie für einen diffuseren Effekt zu schleifen, direkt zu stanzen Löcher darin, um Licht durchzulassen, und verwenden Sie verschiedene Chemikalien, um die Oberfläche des Film.
Der Vorteil von Drawn-on-Film-Animationen
Einer der Vorteile der auf Film gezeichneten Animation besteht darin, dass sie relativ kostengünstig ist, da sie nicht benötigt wird komplexe Kamera-Arrays, Tausende von Cels oder teure Software. Ein paar einfache Zeichen- und Radierwerkzeuge, eine Filmrolle und ein Projektor können ausreichen, um einen Animator ihre Originalität zu erkunden und mit einem ganz einzigartigen Medium zu spielen. Auch die Einfachheit des Formats zwingt Animatoren dazu, kreativer und innovativer beim Geschichtenerzählen durch animierte Visuals zu sein. Das Medium lässt Raum für Experimente mit allem, von Farben über die Filmbelichtung bis hin zur Verarbeitung, und keine zwei auf Film gezeichneten Animationen sind gleich.