Hvad er tegnet-på-film-animation?
Tegnet på film animation er præcis, hvad det lyder som: animation, der er tegnet direkte på filmrullen ved hjælp af en række værktøjer, teknikker og metoder. Dette springer hele processen over cel animation, fotografering og videosekvensering - eller den mere moderne proces med digital gengivelse. I stedet påtvinger tegnet-på-film-animation det animerede billede direkte på de individuelle frames af en rulle film.
Sådan fungerer tegnet-på-film-animation
Så hvordan virker dette? Tegnet-på-film-animatorer kan bruge enten blank (uudviklet) eller sort (udviklet) film i store eller små størrelser; som de bruger, bestemmer deres teknik, selvom mange animatorer har gjort sig berømte for vildt eksperimentelle indtog i tegnet-på-film-animation, der afviger fra de normale teknikker.
Filmrullen lægges ud over arbejdsfladen og fastgøres på plads. Animatøren arbejder derefter fra frame til frame for at skabe deres billede på hver lille, individuel frame og justerer den med hver sekventiel frame for at vise progressionen af bevægelse. Dette kræver en stor grad af præcision og talent og skaber også den genkendelige skriblende, vaklende effekt, som mange forbinder med tegnede-på-film-animationer. Brugen af denne metode er meget forskellig fra den mellemproces, som de fleste traditionelle animatorer er vant til, og ligner mere en flipbog uden fordelene ved lagdelte sider. Animatører skal bedømme efter syn og færdigheder de nødvendige ændringer for at skabe en ren sekvens af bevægelse fra den ene frame til den næste.
Arbejder med blank film
Når du arbejder med blankt/uudviklet filmmateriale, kan animatorer behandle filmen som et lille stykke papir. De kan tegne alt, hvad de vil, forudsat at de bruger et medie, der kan påføres filmen. Teknikken begrænser dog ikke animatorer til kun blæk og maling. De kan lime i alt fra farvet papir til blyant viskelædere - alt, hvad der flyder deres båd. Nogle har endda været kendt for at splejse eksisterende filmoptagelser.
En anden måde at bruge blank/uudviklet film på er i et mørkekammer ved at bruge en speciel opsætning med en lille, fokuseret lys, der bruges til at eksponere filmbillederne én ad gangen, generelt med små genstande placeret ovenpå dem. Dette skaber et permanent indtryk af objekterne på rammen. Når filmen fremkaldes ligesom et typisk fotografi, kommer indtrykket tydeligt. Dette er næsten som en kombination af silhuet-animation og stop-motion-animation, fanget ved at manipulere filmeksponering.
Udviklet film præsenterer en helt ny slags lærred at arbejde med, og et nyt sæt værktøjer og teknikker. Ætsning og ridsning på filmen er ikke ualmindeligt og skaber et karakteristisk udseende, der befordrer visse animationskunststile. Det kan være lidt sværere at påføre farve på den sorte film, men at lægge den ovenpå ridsede områder eller bruge værktøjer som malingsmarkører kan sikre, at farven skiller sig ud fra den sorte bagside. Nogle er endda gået så langt som at slibe filmens overflade for en mere diffus effekt, direkte stansning huller i det for at slippe lys igennem, og brug forskellige kemikalier til direkte at påvirke overfladen af film.
Fordelen ved tegnet-på-film-animation
En af fordelene ved tegnet-på-film-animation er, at det er relativt billigt, idet det ikke kræver komplekse kameraarrays, tusindvis af celler eller dyr software. Et par enkle tegne- og ætseværktøjer, en rulle film og en projektor kan være nok til at lade en animator udforske deres originalitet og lege med et helt unikt medie. Formatets enkelhed tvinger også animatorer til at være mere kreative og innovative i historiefortælling gennem animerede billeder. Mediet giver plads til at eksperimentere med alt fra maling til filmeksponering til bearbejdning, og ikke to tegnede-på-film-animationer er ens.